Hibiscus sabdariffa

L'Hibiscus sabdariffa (ou Oseille de Guinée, Roselle) est une plante herbacée de la famille des Malvacées qui pousse en zone tropicale, au Sénégal et notamment en Afrique de l'ouest (Burkina Faso, Bénin, Togo, Niger, sud du Mali, nord de la Côte d'Ivoire), au Botswana, et au Congo, . Cette plante est aussi connue en Égypte, au Centrafrique (appelé karakandji) et au Mexique où on l'appelle flor de Jamaica. Le karkadé, ou bissap, est la boisson préparée à partir des fleurs de cet hibiscus à fleurs rouges. Description de la plante Préparation de la boisson Un jus rouge est obtenu à partir des fleurs séchées portées à ébullition 5 minutes (une petite poignée de fleurs avec un peu d'eau et du sucre). Ce sirop parfume fortement l'eau bien fraîche dans laquelle on le verse. C'est la boisson nationale du Sénégal, du Burkina Faso et du nord du Bénin où cette plante est cultivée jusqu'aux abords du désert. On peut aussi utiliser les fleurs en infusion en mettant simplement quelques-unes dans de l'eau très chaude. On y ajoute parfois des feuilles de menthe. Autres noms communs du bissap : thé rose d'Abyssinie. Au Mali, da bilenni (du bambara, passé dans l'usage local de la langue française en dah rouge) et djoussouma tchireye en songhaï[réf. nécessaire], langue parlée à Tombouctou et dans la région de Gao, ou encore djisma tchiré en dendi (langue du nord du Bénin apparentée au djerma ou songhaï). On l'appelle groseille pays aux Antilles françaises. On l'appelle Karkadé en Egypte et Foléré au Cameroun et Karkandji en sango. Le nom de Bissap vient du Wolof (langue la plus parlée du Sénégal) Vertus attribuées L’infusion d’hibiscus (karkadé) pourrait faire baisser la pression artérielle, diminuant ainsi le risque de maladies cardio-vasculaires. Des chercheurs de l’université Tufts à Boston ont réalisé une étude sur 65 hommes et femmes en bonne santé qui avaient cependant une pression artérielle légèrement plus haute que la moyenne. La moitié des participants a bu trois tasses d’infusion d'hibiscus par jour et l’autre moitié, un placebo aromatisé. Après six semaines, les chercheurs ont remarqué que la pression artérielle du groupe qui a bu l’infusion d’hibiscus a baissé, ils ont pu constater une réduction en moyenne de 7 de leur valeur systolique (premier chiffre). «Ces changements de pression, même légers et s’ils sont maintenus dans le temps peuvent agir sur l’hypertension, réduisant ainsi le risque d’accident vasculaire ou de crise cardiaque», conclut le professeur Diane McKay de l’université Tufts de Boston. Les études photochimiques ont montré la présence d’acides organiques, d’anthocyanosides, responsables de la couleur rouge de l’infusion, de flavonoïdes, de mucilages, de pectines et d’une huile essentielle (eugénol). Ces composants expliquent l’action anti-inflammatoire (ses capacités anti-inflammatoires ont été évaluées par une équipe de chercheurs taïwanais en 2009), adoucissante, antiasthénique, antispasmodique et légèrement laxative de l’hibiscus. On l'utilise pour apaiser l'inflammation des voies respiratoires, les spasmes gastro-intestinaux, lutter contre la fatigue. Elle a des vertus amincissantes et tonifiantes. Pour soulager ou espacer les crises, les malades de Crohn peuvent essayer les tisanes d’hibiscus. Considéré comme un régénérant de l’organisme, l’hibiscus ou encore karkadé est diurétique, bénéfique pour le foie et l’hypertension. Il offre des qualités revitalisantes et de drainage. Reconnu pour faciliter la digestion, l’hibiscus est aussi un tonifiant grâce à la vitamine C qu’il contient. En externe, les compresses imbibées d’infusion réduisent les œdèmes, les eczémas suintants, les dermatoses et les abcès. Produits dérivés Le bissap peut parfumer d'autres boissons ou cocktails de fruits. Au Mali, on fabrique de la confiture et du jus de dah rouge. Mélangées à du henné, les fleurs donnent une coloration rouge vive naturelle aux cheveux et les fait briller (les fleurs desséchées sont réduites en poudre puis mélangées au henné, du vinaigre de pomme et de l'eau bien chaude, application puis laisser reposer pendant 3 heures).

Curcuma alismatifolia

Curcuma alismatifolia est une plante herbacée rhizomateuse vivace du genre Curcuma de la famille des Zingibéracées. Elle est originaire du Cambodge et du Nord de la Thaïlande. On l'appelle en anglais Siam Tulip or Summer Tulip, et en (Thai: ปทุมา, pathuma, or ดอกกระเจียว, dok krajiao) L'une des stations les plus réputées de Curcuma alismatifolia est dans le Parc National de Pa Hin Ngam dans la Province de Chaiyaphum en Thaïlande.

พุทธมณฑล

พุทธมณฑล เป็นสถานที่สำคัญทางพุทธศาสนา อยู่ในอำเภอพุทธมณฑล จังหวัดนครปฐม มีเนื้อที่ 2,500 ไร่ สร้างขึ้นเพื่อฉลองวาระกึ่งพุทธกาล เมื่อ พ.ศ. 2500มีพระพุทธรูปปางลีลาประจำพุทธมณฑล เรียกว่า พระศรีศากยะทศพลญาณ ประธานพุทธมณฑลสุทรรศน์ ออกแบบโดย ศาสตราจารย์ ศิลป์ พีระศรีพระพุทธรูปนี้มีความโดดเด่นทางผ้าจีวรที่พลิ้วเหมือนจริง (พระพุทธรูปนี้สร้างเสร็จและฉลอง เมื่อ พ.ศ. 2525 คราวสมโภชกรุงรัตนโกสินทร์ครบ 200 ปี) พุทธมณฑลในปัจจุบันนอกจากจะเป็นศูนย์รวมการจัดกิจกรรมทางพระพุทธศาสนาและจัดประเพณีกิจกรรมต่าง ๆ แล้ว ยังเป็นสวนสาธารณะขนาดใหญ่ที่เปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าไปพักผ่อนได้อีกด้วย ประวัติ เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2487 รัฐบาลไทยภายใต้การนำของจอมพล ป.พิบูลสงคราม นายกรัฐมนตรีในขณะนั้นได้พยายามออกกฎหมายจัดสร้างพุทธบุรีมณฑลที่จังหวัดสระบุรีตั้งแต่ช่วงปลายสงครามโลกครั้งที่ 2 โดยมีผู้วิจารณ์ว่าโครงการดังกล่าวมีจุดประสงค์เพื่อมิให้ฝ่ายสัมพันธมิตรทิ้งระเบิดในเขตที่ประกาศเป็นพุทธสถาน[ต้องการอ้างอิง] อย่างไรก็ตามพระราชกำหนดจัดสร้างพุทธบุรีมณฑลได้ถูกยกเลิกโดยรัฐสภาในกาลต่อมาเมื่อจอมพล ป. ไม่ได้อยู่ในอำนาจแล้ว อย่างไรก็ตามหลังเหตุการณ์ทางการเมืองต่างๆ ผ่านพ้นไป จอมพล ป. ก็ได้กลับมาบริหารราขการแผ่นดินอีกครั้งและสานต่อโครงการดังกล่าว ในปี พ.ศ. 2495 จอมพล ป.พิบูลสงคราม ได้ดำริจัดสร้างปูชนียสถานเพื่อเป็นพุทธบูชาและเป็นพุทธานุสรณียสถาน เนื่องในวโรกาสมหามงคลกาลที่พระพุทธศักราชเวียนมาบรรจบครบรอบ 2,500 ปี ซึ่งครบในวันวิสาขบูชา ปี พ.ศ. 2500 เมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2498 รัฐบาลจึงได้กราบบังคมทูลเชิญพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว ไปทรงประกอบรัฐพิธีก่อฤกษ์พุทธมณฑล ณ บริเวณที่จะก่อสร้างพระพุทธรูปประธานพุทธมณฑล ณ สถานที่ซึ่งต่อมาเป็น อำเภอพุทธมณฑล จังหวัดนครปฐม (เดิมเป็นส่วนหนึ่งของอำเภอนครชัยศรีและต่อมาได้ยกฐานะขึ้นเป็นกิ่งอำเภอพุทธมณฑลตามลำดับ) การก่อสร้างได้เริ่มดำเนินการตั้งแต่ปี พ.ศ. 2500 ภายใต้ความรับผิดชอบของกระทรวงมหาดไทย แต่การจัดสร้างได้ชะลอตัวไประยะหนึ่ง ด้วยปัญหาด้านงบประมาณ พ.ศ. 2521 รัฐบาลพลเอกเกรียงศักดิ์ ชมะนันท์ได้รื้อฟื้นโครงการขึ้นและถือเป็นส่วนหนึ่งในนโยบายที่รัฐบาลจะเร่งดำเนินการก่อสร้างอีกครั้งหนึ่ง และคณะรัฐมนตรีได้มีมติให้โอนงานจัดสร้างพุทธมณฑลจากกระทรวงมหาดไทย มอบหมายให้กระทรวงศึกษาธิการโดยกรมการศาสนาเป็นเจ้าของเรื่องใช้เงินงบประมาณของรัฐและการบริจาคของประชาชน อีกทั้งการจัดสร้างพุทธมณฑลได้รับพระมหากรุณาธิคุณจากพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวทรงให้งานก่อสร้างพุทธมณฑลได้อยู่ในพระบรมราชูปถัมภ์ ทำให้การก่อสร้างได้สำเร็จก้าวหน้าไปอย่างมาก เนื่องจากใกล้การเฉลิมฉลองโอกาสที่สถาปนากรุงรัตนโกสินทร์ครบ 200 ปีใน พ.ศ. 2525 การก่อสร้างพุทธมณฑลได้ดำเนินการมาแล้วเสร็จสมบูรณ์ในสมัยที่พลเอกเปรม ติณสูลานนท์ ดำรงตำแหน่งนายกรัฐมนตรี เมื่อสร้างองค์ "พระศรีศากยะทศพลญาณ ประธานพุทธมณฑลสุทรรศน์" สำเร็จ โดยพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวได้มีพระมหากรุณาธิคุณโปรดเกล้าฯ ให้สมเด็จพระเทพรัตนราชสุดาฯ สยามบรมราชกุมารี เสด็จประกอบพิธีสมโภช เมื่อวันที่ 21 ธันวาคม พ.ศ. 2525 และหลังจากนั้นก็ได้มีการก่อสร้างเพิ่มเติมถาวรวัตถุต่าง ๆ ในพุทธมณฑลมาโดยตลอดเช่น มหาวิหารประดิษฐานพระไตรปิฎกหินอ่อน และ หอประชุม เป็นต้น สิ่งก่อสร้าง วิหารพุทธมณฑล เป็นอาคารชั้นเดียว สร้างแบบสถาปัตยกรรมไทยตามแบบวิหารของวัดราชาธิราช ผนังวิหารทำเป็น 2 ชั้น เพื่อให้ประตูหน้าต่าง เลื่อนเข้าภายในกำแพงได้ ภายในปูด้วยกระเบื้องหินอ่อน หลังคามุงด้วยกระเบื้องลวดลายภายนอกเป็นประติมากรรมรูปพระพุทธรูป 8 องค์ และพระโพธิสัตว์ 2 องค์ ภายในประดิษฐานพระพุทธรูป 25 พุทธศตวรรษขนาด 2,500 มม. ดำเนินการก่อสร้างตั้งแต่ปี พ.ศ. 2515 แล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2518 สังเวชนียสถาน 4 ตำบล ตำหนักสมเด็จพระสังฆราช เป็นลักษณะสถาปัตยกรรมประยุกต์ หันหน้าไปทางทิศเหนือ ก่อสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2524 ที่พักสงฆ์อาคันตุกะ อยู่ตรงข้ามกับตำหนักสมเด็จพระสังฆราช มีลักษณะเป็นสถาปัตยกรรมไทยประยุกต์สองชั้น สร้างเสร็จเมื่อ พ.ศ. 2526 หอประชุม สร้างขึ้นเพื่อใช้เป็นที่ประชุมทางพระพุทธศาสนา และให้ความรู้ อาคารแบบสถาปัตยกรรมไทยประยุกต์สองชั้น ชั้นล่างด้านทิศเหนือใช้เป็นสำนักงานพุทธมณฑล สร้างเสร็จ พ.ศ. 2529 หอกลอง สร้างขึ้นเพื่อประดิษฐานกลองชัยขนาดใหญ่ ตัวกลองทำด้วยไม้ขนุน และหนังควายเผือก เส้นผ่าศูนย์กลางมีขนาด 1.60 เมตร ผู้จัดทำกลองคือ พระพิชัย ธรรมจาโร วัดบัลลังก์ศิลาอาสน์ อ.ปราสาท จ.สุรินทร์ เมื่อ พ.ศ. 2526 สำนักงานพุทธมณฑล ลักษณะอาคารแบบสถาปัตยกรรมไทยประยุกต์ สร้างเสร็จ พ.ศ. 2525 อาคารประชาสัมพันธ์ สถาปัตยกรรมไทยประยุกต์ แล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2525 ศาลาราย สร้างตามแนวทางเท้าวงกลมรอบองค์พระประธานมีทั้งหมด 20 หลัง ด้านข้างโปร่ง ศาลาปฏิบัติกรรมฐาน เป็นอาคารเพื่อใช้ปฏิบัติกรรมฐาน อยู่บริเวณสวนเวฬุวัน เป็นรูป 6 เหลี่ยม เชื่อมติดต่อกันทั้งหมด 8 หลัง พิพิธภัณฑ์พระพุทธศาสนา อาคารทรงไทยเป็นรูปกลมวงแหวนด้านนอก แบ่งเป็น 3 ส่วน ส่วนแรกแสดงโบราณวัตถุต่าง ๆ ส่วนที่ 2 จัดนิทรรศการและการบรรยาย ส่วนที่ 3 ส่วนบริการ สุขา ห้องน้ำ ฯ หอสมุดพระพุทธศาสนามหาสิรินาถ (นามพระราชทานสมเด็จพระนางเจ้าฯ) ห้องอ่านหนังสือจุได้ 500 คน มีหนังสือประมาณ 500,000 เล่ม เก็บหนังสือบนเพดานได้อีก หนึ่งล้านเล่ม วัดปากน้ำและสมาคมศิษย์หลวงพ่อวัดปากน้ำ บริจาคเงินค่าก่อสร้างทั้งหมดประมาณ 250 ล้านบาท เพื่อถวายเป็นพระราชกุศล แด่สมเด็จพระนางเจ้าพระบรมราชินีนาถฯ ที่ทรงเจริญพระชนมายุ 5 รอบ มหาวิหารประดิษฐานพระไตรปิฎกหินอ่อน สถาปัตยกรรมไทยรูปทรงจตุรมุข มีพระเจดีย์ 9 ยอด ประดิษฐานในท่ามกลาง และเป็นที่จารึกพระไตรปิฎกหินอ่อน ขนาด 1.10 x 2.00 เมตร จำนวน 1,418 แผ่น มีภาพวาดพระพุทธประวัติอยู่ด้านบนโดยรอบ เริ่มสร้างปี พ.ศ. 2532 แล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2541 โรงอาหาร เป็นแบบสถาปัตยกรรมไทย บริการด้านอาหารเมื่อมีกิจกรรมในพุทธมณฑล หอฉัน ลักษณะสถาปัตยกรรมไทย ใช้เป็นที่อบรมศีลธรรม จริยธรรม ของนักเรียน นักศึกษาที่มาพักแรมเข้าค่ายพุทธบุตร ท่าเทียบเรือ อยู่ด้านทิศเหนือ และทิศใต้ ด้านหลังใช้เป็นท่าขึ้นลงเรือ ซึ่งเรือแล่นไปได้รอบพุทธมณฑล สระน้ำขนาดใหญ่ อยู่ด้านหลังวิหาร มีขอบสระใช้ประกอบกิจกรรมทางศาสนา หรือลอยกระทง ศาลาอำนวยการ ใช้เป็นที่รับบริจาค ขายดอกไม้ธูปเทียน และวัตถุมงคล ศาลาบำเพ็ญกุศล อยู่ด้านหลังศาลาอำนวยการใกล้องค์พระ สำนักงานย่อย อยู่บริเวณสวนเวฬุวัน เป็นที่ทำการของเจ้าหน้าที่ ศาลาสรีรสราญ ห้องสุขา เรือนแถว ที่พักของเจ้าหน้าที่ป้อมยาม มี 8 หลัง

Waffle

A waffle is a batter-based or dough-based cake cooked in a waffle iron patterned to give a characteristic size, shape and surface impression. There are many variations based on the type of iron and recipe used, with over a dozen regional varieties in Belgium alone. Waffles are eaten throughout the world, particularly in Belgium, France, Netherlands, and the United States. Etymologies The word “waffle” first appears in the English language in 1725: "Waffles. Take flower, cream..." It is directly derived from the Dutch ‘’wafel’’, which itself derives from the Middle Dutch ‘’wafele’’. While the Middle Dutch ‘’wafele’’ is first attested to at the end of the 13th century, it is preceded by the French ‘’walfre’’ in 1185; both are considered to share the same Frankish etymological root ‘’wafla’’. Depending on the context of the use of ‘’wafla’’, it either means honeycomb or cake. Alternate spellings throughout contemporary and medieval Europe include wafre, wafer, wâfel, waufre, gaufre, goffre, gauffre, wafe, waffel, wåfe, wāfel, wafe, vaffel, and våffla. History Medieval origins Waffles are preceded, in the early Middle Ages, around the period of the 9th-10th centuries, with the simultaneous emergence of fer à hosties / hostieijzers (communion wafer irons) and moule à oublies (wafer irons). While the communion wafer irons typically depicted imagery of Jesus and his crucifixion, the moule à oublies featured more trivial Biblical scenes or simple, emblematic designs. The format of the iron itself was almost always round and considerably larger than those used for communion. The oublie was, in its basic form, composed only of grain flour and water – just as was the communion wafer. It took until the 11th century, as a product of The Crusades bringing new culinary ingredients to Western Europe, for flavorings such as orange blossom water to be added to the oublies; however, locally-sourced honey and other flavorings may have already been in use before that time. Oublies, not formally named as such until ca. 1200, spread throughout northwestern continental Europe, eventually leading to the formation of the oublieurs guild in 1270. These oublieurs/obloyers were responsible for not only producing the oublies but also for a number of other contemporaneous and subsequent pâtisseries légères (light pastries), including the waffles that were soon to arise. 14th-16th Centuries It’s in the late 14th century that the first known waffle recipe is penned in an anonymous manuscript, Le Ménagier de Paris, written by a husband as a set of instructions to his young wife. While it technically contains four recipes, all are a variation of the first: Beat some eggs in a bowl, season with salt and add wine. Toss in some flour, and mix. Then fill, little by little, two irons at a time with as much of the paste as a slice of cheese is large. Then close the iron and cook both sides. If the dough does not detach easily from the iron, coat it first with a piece of cloth that has been soaked in oil or grease. The other three variations explain how cheese is to be placed in between two layers of batter, grated and mixed in to the batter, or left out, along with the eggs. Though some have speculated that waffle irons first appear in the 13th-14th centuries, it isn’t until 15th century that a true physical distinction between the oublie and the waffle (wafel / gaufre) begins to evolve. Notably, while recipes like the fourth in Le Ménagier de Paris is only flour, salt and wine – indistinguishable from common oublies recipes of the time – what does emerge is a new shape to many of the irons being produced. Not only are the newly-fashioned ones rectangular, taking the form of the fer à hosties, but some circular oublie irons are cut down to create rectangles. It’s also in this period that the waffle’s classic grid motif appears clearly in at least one known fer à oublie – albeit in a more shallowly engraved fashion – setting the stage for the more deeply gridded irons the Dutch were about to introduce. By the 16th century, paintings by Joachim de Beuckelaer, Pieter Aertsen and Pieter Bruegel clearly depict the modern waffle form. Bruegel’s work, in particular, not only shows waffles being cooked, but also features a man wearing three waffles strapped to his head, playing dice for waffles with a black-masked carnival-goer. The detail of this section is so fine that the waffle pattern can be counted as a large 12x7 grid, with cleanly squared sides, suggesting the use of a fairly thin batter, akin to our contemporary Brussels waffles (Brusselse wafels). Earliest of the 16th century waffle recipes, Om ghode waffellen te backen – from the Dutch KANTL 15 manuscript (ca. 1500-1560) – is only the second known waffle recipe after the four variants described in Le Ménagier de Paris. For the first time, partial measurements are given, sugar is used, and we see spices being added directly to the batter: Take grated white bread. Take with that the yolk of an egg and a spoonful of pot sugar or powdered sugar. Take with that half water and half wine, and ginger and cinnamon. Alternately attriibuted to the 16th and 17th centuries, Groote Wafelen from the Belgian Een Antwerps kookboek is published as the first recipe to use leavening (beer yeast): 'Take white flour, warm cream, fresh melted butter, yeast, and mix together until the flour is no longer visible. Then add ten or twelve egg yolks. Those who do not want them to be too expensive may also add the egg white and just milk. Put the resulting dough at the fireplace for four hours to let it rise better before baking it. Until this time, no recipes contain leavening and can therefore be easily cooked in the thin moule à oublies. Groote Wafelen, in its use of leavening, implies the need for the deeper irons (wafelijzers) depicted in the Beuckelaer and Bruegel paintings of the time.

Bucharest

Bucharest (Romanian: București pronounced [bukuˈreʃtʲ] ( listen); names in other languages) is the capital municipality, cultural, industrial, and financial centre of Romania. It is the largest city in Romania, located in the southeast of the country, at 44°25′57″N 26°06′14″ECoordinates: 44°25′57″N 26°06′14″E, and lies on the banks of the Dâmbovița River. Bucharest was first mentioned in documents as early as 1459. Since then it has gone through a variety of changes, becoming the state capital of Romania in 1862 and steadily consolidating its position as the centre of the Romanian mass media, culture and arts. Its eclectic architecture is a mix of historical (neo-classical), interbellum (Bauhaus and Art Deco), Communist-era and modern. In the period between the two World Wars, the city's elegant architecture and the sophistication of its elite earned Bucharest the nickname of "Little Paris" (Micul Paris). Although many buildings and districts in the historic centre were damaged or destroyed by war, earthquakes, and Nicolae Ceaușescu's program of systematization, many survived. In recent years, the city has been experiencing an economic and cultural boom. According to provisional data from 2011 census, 1,677,985 inhabitants live within the city limits, a decrease from the figure recorded at the 2002 census. The urban area extends beyond the limits of Bucharest proper and has a population of 1.93 million people. Adding the satellite towns around the urban area, the proposed metropolitan area of Bucharest would have a population of 2.2 million people. According to Eurostat, Bucharest has a Larger Urban Zone of 2,151,880 residents. According to unofficial data, the population is more than 3 million. Bucharest is the 10th largest city in the European Union by population within city limits. Economically, Bucharest is the most prosperous city in Romania and is one of the main industrial centres and transportation hubs of Eastern Europe. The city has a broad range of convention facilities, educational facilities, cultural venues, shopping arcades, and recreational areas. The city proper is administratively known as the Municipality of Bucharest (Municipiul București), and has the same administrative level as a county, being further subdivided into six sectors. Etymology The name of Bucureşti has an uncertain origin: tradition connects the founding of Bucharest with the name of Bucur who was either a prince, an outlaw, a fisherman, a shepherd, or a hunter, according to different legends. In Romanian the word stem bucur means 'joy', ("beautiful") and it is believed to be of Dacian origin. There were various other etymologies given by early scholars, including the one of Ottoman traveler Evliya Çelebi, who said that Bucharest is named after a certain "Ebu-Kariş", from the tribe of "Beni-Kureiş". In 1781, Franz Sulzer claimed that it's related to bucurie (joy), bucuros (joyful), a bucura (to become joyful), while an early 19th century book published in Vienna assumed its name is derived from "Bukovie", a beech forest. The official city name in full is the "Municipality of Bucharest" (Romanian: Municipiul București). A native or resident of Bucharest is called a "Bucharester" (Romanian: bucureștean). History Bucharest's history alternated periods of development and decline from the early settlements of the Antiquity and until its consolidation as capital of Romania late in the 19th century. First mentioned as the "Citadel of București" in 1459, it became a residence of the Wallachian prince Vlad III the Impaler. Bucharest rapidly grew to be the economic center of Romania. The Ottomans appointed Greek administrators to the town beginning in the 18th century. A revolt led by Tudor Vladimirescu in 1821 ended the rule of the Constantinople Greeks of the town. The Old Princely Court (Curtea Veche) was built by Mircea Ciobanul, and under subsequent rulers, Bucharest was established as the summer residence of the court, competing with Târgoviște for the status of capital after an increase in the importance of southern Muntenia brought about by the demands of the suzerain power, the Ottoman Empire. Bucharest became a permanent location for the Wallachian court after 1698 (starting with the reign of Constantin Brâncoveanu). Partly destroyed by natural disasters and rebuilt several times during the following 200 years, and hit by Caragea's plague in 1813–1814, the city was wrested from Ottoman control and occupied at several intervals by the Habsburg Monarchy (1716, 1737, 1789) and Imperial Russia (three times between 1768 and 1806). It was placed under Russian administration between 1828 and the Crimean War, with an interlude during the Bucharest-centred 1848 Wallachian revolution, and an Austrian garrison took possession after the Russian departure (remaining in the city until March 1857). Additionally, on 23 March 1847, a fire consumed about 2,000 buildings, destroying a third of the city. In 1862, after Wallachia and Moldavia were united to form the Principality of Romania, Bucharest became the new nation's capital; in 1881, it became the political centre of the newly-proclaimed Kingdom of Romania under Carol I. During the second half of the 19th century, due to its new status, the city's population increased dramatically, and a new period of urban development began. During this period, gas lighting, horse-drawn trams and limited electrification were introduced. The Dâmboviţa was also channelled in 1883, thus putting a stop to previously endemic floods. The extravagant architecture and cosmopolitan high culture of this period won Bucharest the nickname of "Little Paris" (Micul Paris), with Calea Victoriei as its Champs-Élysées. Between 6 December 1916 and November 1918, the city was occupied by German forces as a result of the Battle of Bucharest, with the legitimate capital temporarily moved to Iași. After World War I, Bucharest became the capital of Greater Romania. The interwar years saw continued development, with the city gaining an average of 30,000 new residents each year. Also, some of the city's main landmarks were built in this period, including Arcul de Triumf and Palatul Telefoanelor. However, the Great Depression took its toll on Bucharest's citizens, culminating in the Griviţa Strike of 1933. In January 1941, the city was the scene of the Legionnaires' rebellion and Bucharest pogrom. As the capital of an Axis country and a major transit point for Axis troops en route to the Eastern Front, Bucharest suffered heavy damage during World War II due to Allied bombings, and, on 23 August 1944, was the site of the royal coup which brought Romania into the Allied camp, suffering a short period of Luftwaffe bombings as well as a failed attempt by German troops to take the city by force. After the establishment of communism in Romania, the city continued growing. New districts were constructed, most of them dominated by tower blocks. During Nicolae Ceaușescu's leadership (1965–1989), much of the historic part of the city was demolished and replaced with Socialist realist development such as the Centrul Civic (the Civic Centre), including the Palace of the Parliament, where an entire historic quarter was razed to make way for Ceaușescu's megalomaniac constructions. On 4 March 1977, an earthquake centered in Vrancea, about 135 km (83.89 mi) away, claimed 1,500 lives and caused further damage to the historic centre. The Romanian Revolution of 1989 began with mass anti-Ceaușescu protests in Timișoara in December 1989 and continued in Bucharest, leading to the overthrow of the Communist regime. Dissatisfied with the post-revolutionary leadership of the National Salvation Front, student leagues and opposition groups organized large-scale protests continued in 1990 (the Golaniad), which were violently stopped by the miners of Valea Jiului (the Mineriad). Several other Mineriads followed, the results of which included a government change. After the year 2000, due to the advent of significant economic growth in Romania, the city has modernized and is currently undergoing a period of urban renewal. Various residential and commercial developments are underway, particularly in the northern districts, while Bucharest's historic centre is currently undergoing restoration. Treaties signed in Bucharest Treaty of 28 May 1812, at the end of the Russo-Turkish War Treaty of 3 March 1886, at the end of the Serbo-Bulgarian War Treaty of 10 August 1913, at the end of the Second Balkan War Treaty of 4 August 1916, the treaty of alliance between Romania and the Entente Treaty of 6 May 1918, the treaty between Romania and the Central Powers

สนธิสัญญา maastricht

สหภาพยุโรป (European Union) หรือ อียู (EU) เป็นองค์กรระหว่างประเทศ ที่ประกอบไปด้วยรัฐต่างๆ ในยุโรปจำนวน 25 รัฐ ซึ่งก่อตั้งขึ้น โดยสนธิสัญญามาสทริชต์ (Maastricht Treaty) มีสำนักงานใหญ่อยู่ที่กรุงบรัสเซลส์ ประเทศเบลเยี่ยม ซึ่งสนธิสัญญามาสทริชท์ เป็นสนธิสัญญาระหว่างกลุ่มประเทศประชาคมยุโรป เพื่อการรวมกันเป็นสหภาพทางเศรษฐกิจ และการเงินตามเป้าหมายขั้นที่สาม คือ การใช้เงินตราสกุลเดียว มีธนาคารกลางร่วมกัน การกำหนดนโยบายต่างประเทศ และนโยบายสังคมร่วมกัน รวมถึงการจัดระบบความร่วมมือทางทหาร ตำรวจ การรับรองกฎบัตรสิทธิมนุษยชน โดยการพัฒนาการเงินสามขั้นตอน คือ 1)ให้มีการเคลื่อนย้ายเงินทุนอย่างเสรี โดยเริ่มดำเนินการตั้งแต่วันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ.2533 2)ให้มีการจัดตั้งสถาบันการเงินแห่งยุโรป และธนาคารกลางยุโรป โดยให้เริ่มดำเนินการตั้งแต่วันที่ 1 มกราคม พ.ศ.2537 3)ให้มีการใช้เงินสกุลเดียวกัน ภายในปี พ.ศ.2540 หรืออย่างช้าไม่เกิน พ.ศ.2542 ทั้งนี้เป็นผลพวงที่สืบเนื่องมาจาก การกำหนดค่าเสมอภาคเงินดอลล่าห์กับทองคำของสหรัฐ ทำให้ประเทศอื่นๆ ทั่วโลกกำหนดค่าเสมอภาคไว้กับเงินดอลล่าร์ ปรากฏว่า ในช่วงปี 2487-2501 จึงเป็นช่วงความรุ่งเรืองด้านเศรษฐกิจของสหรัฐ และอิทธิพลของสหรัฐครอบงำไปทั่วโลก ในขณะที่เงินดอลลาร์เฟื่องนั้น ประเทศต่างๆ ในยุโรปได้ลดค่าเงินของตนเองลง สหรัฐเริ่มขาดดุลการค้าเป็นครั้งแรก ในปี พ.ศ.2493 และการขาดดุลการค้าระดับรุนแรง ในปี พ.ศ.2501 ทำให้ประเทศในยุโรปตะวันตก เริ่มมองว่ามีเงินดอลลาร์มากเกินไป และเริ่มวิเคราะห์ปัญหาอย่างจริงจัง เพราะเห็นชัดว่าดอลล่าร์ล้นตลาด ขณะที่สหรัฐขาดดุลการค้า และเชื่อกันว่าสหรัฐ พิมพ์ดอลลาร์ มากกว่าทองคำหนุนหลัง ทำให้ยุโรปเริ่มแสวงหา ความมั่นคงทางด้านเศรษฐกิจ ให้กับประเทศในยุโรปตะวันตก จึงรวมตัวกันเป็นประชาคมยุโรป (European Community : EC) เมื่อปี พ.ศ. 2510 โดยมีสมาชิกขั้นต้น 6 ประเทศ คือ ฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี เบลเยียม เนเธอร์แลนด์ และ ลักเซมเบิร์ก ซึ่งมีจุดมุ่งหมาย เพื่อยึดถือหลักการของการค้าเสรี และมุ่งที่จะลดอุปสรรคด้านภาษี ต่อมาใน ปี พ.ศ.2529 ได้ร่วมลงนามในกฎหมาย ยุโรปเดียว (Single European Act) โดยมีสมาชิกเพิ่มเป็น 12 ประเทศ ได้แก่ ฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี เบลเยียม เนเธอร์แลนด์ ลักเซมเบิร์ก อังกฤษ ไอร์แลนด์ เดนมาร์ก กรีซ สเปน และโปรตุเกส หลังจากนั้นสมาชิก ได้ขยายความร่วมมือขึ้นไปอีกระดับ ด้วยการ ลงนามในสนธิสัญญา การรวมตัวเป็นยุโรปเดียว (Treaty of the European Union) หรือ สนธิสัญญามาสทริชต์ (Maastricht Treaty) ในปี พ.ศ.2536 โดย สาระสำคัญ คือ กำหนดแนวทาง การรวมตัวกัน เป็นสหภาพเศรษฐกิจ และ การเงิน และ หลังจากสมาชิก ได้รับรองสนธิสัญญา ดังกล่าว ส่งผลให้ "ประชาคมยุโรป" เปลี่ยนมาเป็น "สหภาพยุโรป" (European Union : EU) ตั้งแต่ วันที่ 1 พฤศจิกายน พ.ศ.2536 เป็นต้นมา จึงทำให้ประเทศสมาชิกประสาน นโยบายทางการเงิน โดยใช้สกุลเงินเดียว (Single Currency) คือ ECU (European Currency Unit) หรือ ชื่อทางการว่า "เงินสกุลยูโร (Euro)" ซึ่งเริ่มใช้ในปี พ.ศ.2542 โดยปัจจุบันก็มีสมาชิกเข้าร่วมเพิ่มเติม หลายประเทศเช่น ไซปรัส สาธารณรัฐเช็ก เอสโตเนีย ฮังการี ลัตเวีย เป็นต้น

แชงเก้นวีซ่า (Schengen Visa)

Schengen Visa นั้นใช้ได้กับประเทศแถบยุโรปที่เป็นสมาชิก Schengen Visa เหมาะสำหรับนักท่องเที่ยว ที่เดินทางไปเที่ยวยุโรป หลายประเทศต่อเนื่องกันในทริปเดียว โดยสามารถยื่นคำร้องขอวีซ่า แบบเดินทางเข้า - ออกครั้งเดียว หรือเดินทางเข้า - ออกหลายครั้งก็ได้ แต่ทั้งนี้รวมเวลาที่พำนักทั้งหมดแล้ว ต้องไม่เกิน 90 วัน ภายในระยะเวลา 6 เดือน โดยเริ่มนับตั้งแต่วันแรกที่เดินทางเข้าประเทศในกลุ่มสัญญาเชงเก็น ประเทศยุโรป ที่สามารถใช้ Schengen Visa

เพิ่มเติม : Schengen Visa ใช้ได้กับประเทศแถบยุโรปที่เป็นสมาชิก Schengen Visa เหมาะสำหรับนักท่องเที่ยว ที่เดินทางไปเที่ยวยุโรป หลายประเทศต่อเนื่องกันในทริปเดียว โดยสามารถยื่นคำร้องขอวีซ่า แบบเดินทางเข้า - ออกครั้งเดียว หรือเดินทางเข้า - ออกหลายครั้งก็ได้ แต่ทั้งนี้รวมเวลาที่พำนักทั้งหมดแล้ว ต้องไม่เกิน 90 วัน ภายในระยะเวลา 6 เดือน โดยเริ่มนับตั้งแต่วันแรกที่เดินทางเข้าประเทศในกลุ่มสัญญาเชงเก็น การทำ Schengen Visa จะทำให้นักท่องเที่ยวไม่ต้องเสียเวลายื่นวีซ่าขอเข้าประเทศ กับทุกๆ ประเทศที่จะเดินทางเข้าไปเที่ยว มีเพียง Schengen Visa ก็สามารถเข้าได้ทุกประเทศที่เป็นสมาชิก Schengen สำหรับ Schengen Visa นั้น ให้ยื่นคำร้องขอวีซ่าต่อสถานทูตของประเทศที่ จะเดินทางเข้าไปเป็นประเทศแรกที่ผู้เดินทาง เดินทางไปถึงยุโรป (ตัวอย่างเช่น เดินทางไป อิตาลี - สวิส - ฝรั่งเศส ประเทศที่จะออก Schengen Visa ให้คือ ประเทศ อิตาลี)

Maïs

Le maïs (Zea mays), aussi appelé blé d’Inde au Canada, est une plante herbacée tropicale annuelle de la famille des Poacées (graminées), largement cultivée comme céréale pour ses grains riches en amidon, mais aussi comme plante fourragère. Le terme désigne aussi le grain de maïs lui-même, de la taille d’un petit pois. Cette espèce, originaire du Mexique, constituait l'aliment de base des Amérindiens avant l'arrivée en Amérique de Christophe Colomb. La plante fut divinisée dans les anciennes civilisations d’Amérique centrale et méridionale et était connue chez les tribus d’Amérique du Nord comme l’une des trois sœurs. Introduite en Europe au XVIe siècle, elle est aujourd’hui cultivée mondialement et est devenue la première céréale mondiale devant le riz et le blé. Avec l’avènement des semences hybrides dans la première moitié du XXe siècle, puis des semences transgéniques tout récemment, le maïs est devenu le symbole de l’agriculture intensive en Europe de l'Ouest, aux USA et en Chine mais il est aussi cultivé de façon très extensive dans l'Ouest de l'Afrique du Sud ou semi-extensive en Argentine et en Europe de l'Est. Appellations Son nom vernaculaire le plus commun est maïs. Ce terme vient de l’espagnol maíz, emprunté lui-même à la langue des Taínos de Haïti qui le cultivaient. De nombreux autres noms vernaculaires ont été appliqués à cette céréale, notamment blé indien, blé de Turquie et blé de Barbarie. Désuets pour la plupart, ces noms témoignent de la confusion qui a longtemps régné en Europe sur l’origine de la plante. Synonymes : maïs sucré : maïs doux, blé de Barbarie, blé de Guinée, blé de Turquie, froment des Indes ; maïs éclaté : maïs fulminant, maïs perlé, pop-corn… Maïs sucré : anglais : sugar corn, sugar maiza, sweet corn, allemand : Zuckermais, Süßmais, Welsch Korn, espagnol : maiz dulce, italien : grano turco, mais dolce, néerlandais : maïs, turksche tarwe Maïs éclaté : anglais : pop corn, allemand : Puffmais, Perlmais, espagnol : maiz reventón, maiz palomero, italien : mais ibrido, néerlandais : pofmais Description Le maïs est une plante herbacée annuelle monoïque dicline de taille variable (de 40 cm jusqu’à 15 m, généralement entre un et trois mètres pour les variétés couramment cultivées). La tige unique et de gros diamètre est pleine, lignifiée et formée de plusieurs entrenœuds d’une vingtaine de centimètres séparés par autant de nœuds. Au niveau de chaque nœud est insérée une feuille alternativement d’un côté et de l’autre de la tige. On compte entre 14 et 22 feuilles selon les variétés (à mesure que la plante grandit, les feuilles du bas dépérissent et finissent par tomber. Ainsi, un plant de 10 feuilles peut avoir perdu une à trois feuilles, sans qu'il y paraisse à première vue). Les feuilles, typiques des graminées, mais de grande taille (jusqu’à 10 cm de large et un mètre de long), ont une gaine enserrant la tige et un limbe allongé en forme de ruban à nervures parallèles. À la base du limbe se trouve la ligule qui a quelques millimètres de haut. Le système racinaire comprend un très grand nombre de racines adventives qui naissent sur les nœuds situés à la base de la tige, formant des couronnes successives, tant sur les nœuds enterrés que sur les premiers nœuds aériens, dans une zone où les entrenœuds sont très courts. Ces racines forment un système fasciculé qui peut atteindre une profondeur supérieure à un mètre. Le plant de maïs développe souvent à sa base des racines d’ancrage qui permettent d'éviter la verse. Reproduction Les fleurs, autre caractéristique qui distingue le maïs des autres graminées, sont unisexuées et regroupées en inflorescences mâles et femelles composées d’épillets de deux fleurs. La floraison mâle a lieu en moyenne 70 jours après le semis et précède de 5 à 8 jours la floraison femelle : on dit qu’il y a protandrie (ce qui limite l'autofécondation). L’initiation florale met un terme à la production de noeuds foliaires. La montaison, qui est l’élongation des entre-noeuds, portera la panicule à plus de deux mètres au-dessus du sol (pour les variétés les plus courantes, certaines pouvant monter jusqu'à 10 m). Les fleurs mâles sont groupées dans une panicule terminale qui apparaît après la dernière feuille. Cette panicule, aussi appelée « Tassel », est constituée d’épillets regroupant chacun deux fleurs à trois étamines. La pollinisation allogame s'effectue par le vent mais l'auto-pollinisation est possible. La production journalière de pollen est diurne avec un maximum se produisant en milieu de matinée. Le pollen du maïs contient 60 % d'eau et se dessèche de façon importante en environ 4 heures. L'essentiel de la pollinisation a donc lieu entre 10 heures et 12 heures pendant la période de 5 à 8 jours que dure l’anthèse (floraison mâle) pour une même panicule. À l’échelle d’un champ, la durée de pollinisation est de 6 à 18 jours, en fonction de la variété mais également de l’hétérogénéité du champ. Bien que la plante soit autofertile, la fécondation croisée est d’au moins 95 %. Les grains de pollen transportés par le vent et distribués jusqu’à 5OO m de leur point de départ tombent sur les soies des plantes voisines (95 % des cas) ou du pied-mère (5 % mais dans ce cas, descendance moins vigoureuse et moins productive) et y germent. Les fleurs femelles sont groupées en épis insérés à l’aisselle des feuilles médianes (les plus grandes). Les sélectionneurs cherchent à créer des variétés où ces inflorescences n’apparaissent pas trop en hauteur de manière à ne pas déséquilibrer le plant qui est sujet à la verse, c’est-à-dire à la chute causée par le vent et les intempéries. L’axe de l’épi, appelé rafle, porte 10 à 20 rangées de fleurs femelles. Une seule fleur par épillet est fertile. Il est entouré de feuilles modifiées, les spathes, desséchées à maturité. À l’extrémité supérieure, les spathes laissent dépasser les stigmates filiformes très légèrement dentées aussi appelées soies. Ces soies, une par futur grain, sont plus ou moins longues selon la position du grain dans l'épi (les premières soies qui apparaissent à l’extérieur du “cornet” de spathes sont les soies qui prennent naissance à la base de l’épi) sont les styles récepteurs du pollen sur toute leur longueur car recouverts de poils collants. Tout grain de pollen peut y germer pendant les 6 à 20 jours qui suivent leur apparition. Ces styles peuvent être colorés diversement en fonction des variétés (le plus souvent, blond virant au brun). L’épi enveloppé dans ses spathes est appelé “spadice”. Entre l’apparition des soies et la maturation des grains, s’écoulent en moyenne deux à trois mois en fonction des variétés. Un épi peut contenir environ 500 grains à maturité, parfois mille. Un pied donne naissance à plusieurs épis (environ 3 à 6), dont le nombre dépend de la variété et du climat.

Computer

A computer is a general purpose device which can be programmed to carry out a finite set of arithmetic or logical operations. Since a sequence of operations can be readily changed, the computer can solve more than one kind of problem. The essential point of a computer is to implement an idea, the terms of which are satisfied by Alan Turing's Universal Turing machine. Conventionally, a computer consists of at least one processing element and some form of memory. The processing element carries out arithmetic and logic operations, and a sequencing and control unit that can change the order of operations based on stored information. Peripheral devices allow information to be retrieved from an external source, and the result of operations saved. A computer's processing unit executes a series of instructions that make it read, manipulate and then store data. Conditional instructions change the sequence of instructions as a function of the current state of the machine or its environment. In order to interact with such a machine, programmers and engineers developed the concept of a user interface in order to accept input from humans and return results for human consumption. The first electronic digital computers were developed between 1940 and 1945 in the United Kingdom and United States. Originally, they were the size of a large room, consuming as much power as several hundred modern personal computers (PCs). In this era mechanical analog computers were used for military applications. Modern computers based on integrated circuits are millions to billions of times more capable than the early machines, and occupy a fraction of the space. Simple computers are small enough to fit into mobile devices, and mobile computers can be powered by small batteries. Personal computers in their various forms are icons of the Information Age and are what most people think of as "computers". However, the embedded computers found in many devices from mp3 players to fighter aircraft and from toys to industrial robots are the most numerous. History of computing The first use of the word "computer" was recorded in 1613, referring to a person who carried out calculations, or computations, and the word continued with the same meaning until the middle of the 20th century. From the end of the 19th century the word began to take on its more familiar meaning, a machine that carries out computations. imited-function early computers The history of the modern computer begins with two separate technologies, automated calculation and programmability, but no single device can be identified as the earliest computer, partly because of the inconsistent application of that term. A few devices are worth mentioning though, like some mechanical aids to computing, which were very successful and survived for centuries until the advent of the electronic calculator, like the Sumerian abacus, designed around 2500 BC of which a descendant won a speed competition against a modern desk calculating machine in Japan in 1946, the slide rules, invented in the 1620s, which were carried on five Apollo space missions, including to the moon and arguably the astrolabe and the Antikythera mechanism, an ancient astronomical computer built by the Greeks around 80 BC. The Greek mathematician Hero of Alexandria (c. 10–70 AD) built a mechanical theater which performed a play lasting 10 minutes and was operated by a complex system of ropes and drums that might be considered to be a means of deciding which parts of the mechanism performed which actions and when. This is the essence of programmability. Around the end of the 10th century, the French monk Gerbert d'Aurillac brought back from Spain the drawings of a machine invented by the Moors that answered either Yes or No to the questions it was asked. Again in the 13th century, the monks Albertus Magnus and Roger Bacon built talking androids without any further development (Albertus Magnus complained that he had wasted forty years of his life when Thomas Aquinas, terrified by his machine, destroyed it). In 1642, the Renaissance saw the invention of the mechanical calculator, a device that could perform all four arithmetic operations without relying on human intelligence. The mechanical calculator was at the root of the development of computers in two separate ways. Initially, it was in trying to develop more powerful and more flexible calculators that the computer was first theorized by Charles Babbage and then developed. Secondly, development of a low-cost electronic calculator, successor to the mechanical calculator, resulted in the development by Intel of the first commercially available microprocessor integrated circuit. First general-purpose computers In 1801, Joseph Marie Jacquard made an improvement to the textile loom by introducing a series of punched paper cards as a template which allowed his loom to weave intricate patterns automatically. The resulting Jacquard loom was an important step in the development of computers because the use of punched cards to define woven patterns can be viewed as an early, albeit limited, form of programmability. It was the fusion of automatic calculation with programmability that produced the first recognizable computers. In 1837, Charles Babbage was the first to conceptualize and design a fully programmable mechanical computer, his analytical engine. Limited finances and Babbage's inability to resist tinkering with the design meant that the device was never completed—nevertheless his son, Henry Babbage, completed a simplified version of the analytical engine's computing unit (the mill) in 1888. He gave a successful demonstration of its use in computing tables in 1906. This machine was given to the Science museum in South Kensington in 1910. In the late 1880s, Herman Hollerith invented the recording of data on a machine-readable medium. Earlier uses of machine-readable media had been for control, not data. "After some initial trials with paper tape, he settled on punched cards ..." To process these punched cards he invented the tabulator, and the keypunch machines. These three inventions were the foundation of the modern information processing industry. Large-scale automated data processing of punched cards was performed for the 1890 United States Census by Hollerith's company, which later became the core of IBM. By the end of the 19th century a number of ideas and technologies, that would later prove useful in the realization of practical computers, had begun to appear: Boolean algebra, the vacuum tube (thermionic valve), punched cards and tape, and the teleprinter. During the first half of the 20th century, many scientific computing needs were met by increasingly sophisticated analog computers, which used a direct mechanical or electrical model of the problem as a basis for computation. However, these were not programmable and generally lacked the versatility and accuracy of modern digital computers. Alan Turing is widely regarded as the father of modern computer science. In 1936 Turing provided an influential formalisation of the concept of the algorithm and computation with the Turing machine, providing a blueprint for the electronic digital computer. Of his role in the creation of the modern computer, Time magazine in naming Turing one of the 100 most influential people of the 20th century, states: "The fact remains that everyone who taps at a keyboard, opening a spreadsheet or a word-processing program, is working on an incarnation of a Turing machine". The Atanasoff–Berry Computer (ABC) was the world's first electronic digital computer, albeit not programmable. Atanasoff is considered to be one of the fathers of the computer. Conceived in 1937 by Iowa State College physics professor John Atanasoff, and built with the assistance of graduate student Clifford Berry, the machine was not programmable, being designed only to solve systems of linear equations. The computer did employ parallel computation. A 1973 court ruling in a patent dispute found that the patent for the 1946 ENIAC computer derived from the Atanasoff–Berry Computer. The first program-controlled computer was invented by Konrad Zuse, who built the Z3, an electromechanical computing machine, in 1941. The first programmable electronic computer was the Colossus, built in 1943 by Tommy Flowers. George Stibitz is internationally recognized as a father of the modern digital computer. While working at Bell Labs in November 1937, Stibitz invented and built a relay-based calculator he dubbed the "Model K" (for "kitchen table", on which he had assembled it), which was the first to use binary circuits to perform an arithmetic operation. Later models added greater sophistication including complex arithmetic and programmability. A succession of steadily more powerful and flexible computing devices were constructed in the 1930s and 1940s, gradually adding the key features that are seen in modern computers. The use of digital electronics (largely invented by Claude Shannon in 1937) and more flexible programmability were vitally important steps, but defining one point along this road as "the first digital electronic computer" is difficult.Shannon 1940 Notable achievements include: Konrad Zuse's electromechanical "Z machines". The Z3 (1941) was the first working machine featuring binary arithmetic, including floating point arithmetic and a measure of programmability. In 1998 the Z3 was proved to be Turing complete, therefore being the world's first operational computer. The non-programmable Atanasoff–Berry Computer (commenced in 1937, completed in 1941) which used vacuum tube based computation, binary numbers, and regenerative capacitor memory. The use of regenerative memory allowed it to be much more compact than its peers (being approximately the size of a large desk or workbench), since intermediate results could be stored and then fed back into the same set of computation elements. The secret British Colossus computers (1943), which had limited programmability but demonstrated that a device using thousands of tubes could be reasonably reliable and electronically reprogrammable. It was used for breaking German wartime codes. The Harvard Mark I (1944), a large-scale electromechanical computer with limited programmability. The U.S. Army's Ballistic Research Laboratory ENIAC (1946), which used decimal arithmetic and is sometimes called the first general purpose electronic computer (since Konrad Zuse's Z3 of 1941 used electromagnets instead of electronics). Initially, however, ENIAC had an inflexible architecture which essentially required rewiring to change its programming.

Teacher

For university teachers, see professor. For 'extra-help teachers', see tutor. For Parapros, see Paraprofessional educator. A teacher or schoolteacher is a person who provides education for pupils (children) and students (adults). The role of teacher is often formal and ongoing, carried out at a school or other place of formal education. In many countries, a person who wishes to become a teacher must first obtain specified professional qualifications or credentials from a university or college. These professional qualifications may include the study of pedagogy, the science of teaching. Teachers, like other professionals, may have to continue their education after they qualify, a process known as continuing professional development. Teachers may use a lesson plan to facilitate student learning, providing a course of study which is called the curriculum. A teacher's role may vary among cultures. Teachers may provide instruction in literacy and numeracy, craftsmanship or vocational training, the arts, religion, civics, community roles, or life skills. A teacher who facilitates education for an individual may also be described as a personal tutor, or, largely historically, a governess. In some countries, formal education can take place through home schooling. Informal learning may be assisted by a teacher occupying a transient or ongoing role, such as a family member, or by anyone with knowledge or skills in the wider community setting. Religious and spiritual teachers, such as gurus, mullahs, rabbis, pastors/youth pastors and lamas, may teach religious texts such as the Quran, Torah or Bible. Professional educators Teaching may be carried out informally, within the family which is called home schooling (see Homeschooling) or the wider community. Formal teaching may be carried out by paid professionals. Such professionals enjoy a status in some societies on a par with physicians, lawyers, engineers, and accountants (Chartered or CPA). A teacher's professional duties may extend beyond formal teaching. Outside of the classroom teachers may accompany students on field trips, supervise study halls, help with the organization of school functions, and serve as supervisors for extracurricular activities. In some education systems, teachers may have responsibility for student discipline. Around the world teachers are often required to obtain specialized education, knowledge, codes of ethics and internal monitoring. There are a variety of bodies designed to instill, preserve and update the knowledge and professional standing of teachers. Around the world many governments operate teacher's colleges, which are generally established to serve and protect the public interest through certifying, governing and enforcing the standards of practice for the teaching profession. The functions of the teacher's colleges may include setting out clear standards of practice, providing for the ongoing education of teachers, investigating complaints involving members, conducting hearings into allegations of professional misconduct and taking appropriate disciplinary action and accrediting teacher education programs. In many situations teachers in publicly funded schools must be members in good standing with the college, and private schools may also require their teachers to be college peoples. In other areas these roles may belong to the State Board of Education, the Superintendent of Public Instruction, the State Education Agency or other governmental bodies. In still other areas Teaching Unions may be responsible for some or all of these duties. Pedagogy and teaching n education, teachers facilitate student learning, often in a school or academy or perhaps in another environment such as outdoors. A teacher who teaches on an individual basis may be described as a tutor. The objective is typically accomplished through either an informal or formal approach to learning, including a course of study and lesson plan that teaches skills, knowledge and/or thinking skills. Different ways to teach are often referred to as pedagogy. When deciding what teaching method to use teachers consider students' background knowledge, environment, and their learning goals as well as standardized curricula as determined by the relevant authority. Many times, teachers assist in learning outside of the classroom by accompanying students on field trips. The increasing use of technology, specifically the rise of the internet over the past decade, has begun to shape the way teachers approach their roles in the classroom. The objective is typically a course of study, lesson plan, or a practical skill. A teacher may follow standardized curricula as determined by the relevant authority. The teacher may interact with students of different ages, from infants to adults, students with different abilities and students with learning disabilities. Teaching using pedagogy also involve assessing the educational levels of the students on particular skills. Understanding the pedagogy of the students in a classroom involves using differentiated instruction as well as supervision to meet the needs of all students in the classroom. Pedagogy can be thought of in two manners. First, teaching itself can be taught in many different ways, hence, using a pedagogy of teaching styles. Second, the pedagogy of the learners comes into play when a teacher assesses the pedagogic diversity of his/her students and differentiates for the individual students accordingly. Perhaps the most significant difference between primary school and secondary school teaching is the relationship between teachers and children. In primary schools each class has a teacher who stays with them for most of the week and will teach them the whole curriculum. In secondary schools they will be taught by different subject specialists each session during the week and may have 10 or more different teachers. The relationship between children and their teachers tends to be closer in the primary school where they act as form tutor, specialist teacher and surrogate parent during the course of the day. This is true throughout most of the United States as well. However, alternative approaches for primary education do exist. One of these, sometimes referred to as a "platoon" system, involves placing a group of students together in one class that moves from one specialist to another for every subject. The advantage here is that students learn from teachers who specialize in one subject and who tend to be more knowledgeable in that one area than a teacher who teaches many subjects. Students still derive a strong sense of security by staying with the same group of peers for all classes. Co-teaching has also become a new trend amongst educational institutions. Co-teaching is defined as two or more teachers working harmoniously to fulfill the needs of every student in the classroom. Co-teaching focuses the student on learning by providing a social networking support that allows them to reach their full cognitive potential. Co-teachers work in sync with one another to create a climate of learning. Rights to enforce school discipline Throughout the history of education the most common form of school discipline was corporal punishment. While a child was in school, a teacher was expected to act as a substitute parent, with all the normal forms of parental discipline open to them. In past times, corporal punishment (spanking or paddling or caning or strapping or birching the student in order to cause physical pain) was one of the most common forms of school discipline throughout much of the world. Most Western countries, and some others, have now banned it, but it remains lawful in the United States following a US Supreme Court decision in 1977 which held that paddling did not violate the US Constitution.[1] 30 US states have banned corporal punishment, the others (mostly in the South) have not. It is still used to a significant (though declining) degree in some public schools in Alabama, Arkansas, Georgia, Louisiana, Mississippi, Oklahoma, Tennessee and Texas. Private schools in these and most other states may also use it. Corporal punishment in American schools is administered to the seat of the student's trousers or skirt with a specially made wooden paddle. This often used to take place in the classroom or hallway, but nowadays the punishment is usually given privately in the principal's office. Official corporal punishment, often by caning, remains commonplace in schools in some Asian, African and Caribbean countries. For details of individual countries see School corporal punishment. Currently detention is one of the most common punishments in schools in the United States, the UK, Ireland, Singapore and other countries. It requires the pupil to remain in school at a given time in the school day (such as lunch, recess or after school); or even to attend school on a non-school day, e.g. "Saturday detention" held at some US schools. During detention, students normally have to sit in a classroom and do work, write lines or a punishment essay, or sit quietly. A modern example of school discipline in North America and Western Europe relies upon the idea of an assertive teacher who is prepared to impose their will upon a class. Positive reinforcement is balanced with immediate and fair punishment for misbehavior and firm, clear boundaries define what is appropriate and inappropriate behavior. Teachers are expected to respect their students; sarcasm and attempts to humiliate pupils are seen as falling outside of what constitutes reasonable discipline.[verification needed] Whilst this is the consensus viewpoint amongst the majority of academics, some teachers and parents advocate a more assertive and confrontational style of discipline.[citation needed] Such individuals claim that many problems with modern schooling stem from the weakness in school discipline and if teachers exercised firm control over the classroom they would be able to teach more efficiently. This viewpoint is supported by the educational attainment of countries—in East Asia for instance—that combine strict discipline with high standards of education.[citation needed] It's not clear, however that this stereotypical view reflects the reality of East Asian classrooms or that the educational goals in these countries are commensurable with those in Western countries. In Japan, for example, although average attainment on standardized tests may exceed those in Western countries, classroom discipline and behavior is highly problematic. Although, officially, schools have extremely rigid codes of behavior, in practice many teachers find the students unmanageable and do not enforce discipline at all. Where school class sizes are typically 40 to 50 students, maintaining order in the classroom can divert the teacher from instruction, leaving little opportunity for concentration and focus on what is being taught. In response, teachers may concentrate their attention on motivated students, ignoring attention-seeking and disruptive students. The result of this is that motivated students, facing demanding university entrance examinations, receive disproportionate resources. Given the emphasis on attainment of university places, administrators and governors may regard this policy as appropriate.

Médecin

Un médecin est un professionnel de la santé titulaire d'un diplôme de docteur en médecine. Il est chargé de soigner les maladies, pathologies, et blessures de ses patients. Il est intimement lié avec d'autres professionnels de la santé comme le pharmacien ou l'infirmier ou le dentiste. Étymologie Du latin medicus (« médecin » ou « apte à guérir » ; « qui soigne, guérit »). Le terme toubib, qui désigne un médecin dans le langage courant voir familier dans une partie de la francophonie, vient pour sa part de l'arabe طبيب tabīb, « médecin ». Formation La formation des médecins varie considérablement à travers le monde. Elle est en général universitaire. Dans la majorité des pays développés, un concours est utilisé pour sélectionner les candidats, soit au début de la formation, soit après quelques années de celle-ci. Après l'obtention du diplôme de docteur en médecine, les nouveaux médecins sont en général soumis à une période de pratique supervisée. En France En France, les études médicales sont ouvertes à tous les bacheliers. Mais l'accès en 2e année des études de médecine est soumis à un concours sélectif en fin de première année (de 10 à 15% de réussite). Le premier cycle des études médicales (PCEM) dure 2 ans. Le deuxième cycle des études de médecine (DCEM) dure 4 ans. Le PCEM et le DCEM constituent un tronc commun à tous les futurs médecins. Alors que le premier cycle donne une formation commune essentiellement théorique, le deuxième cycle ouvre la voie à l'externat et à la pratique médicale proprement dite, et aboutit à l'Examen Classant National (ECN). Le troisième cycle des études médicales (TCEM) est obligatoire et s'ouvre à l'issue des ECN et peut durer de 3 à 5 ans en fonction de la discipline choisie (parmi lesquelles on retrouve les spécialités de médecine générale (3 ans), médicales (4 à 5 ans), chirurgicales, d'anesthésie-réanimation, de gynécologie etc), et constitue l'internat. Durant cette phase, la thèse du diplôme d'État de docteur en médecine est soutenue et donne le titre de docteur, permettant l'exercice de la médecine. Pour certaines spécialités et notamment la chirurgie, une formation complémentaire est nécessaire après le TCEM et cette phase dure entre 1 et 4 ans. Il peut s'agir d'un clinicat universitaire ou d'un assistanat de spécialité. Ceci correspond donc pour la chirurgie à une formation totale de 11 à 15 ans. Les études médicales en France se dirigent actuellement vers une modification de la dénomination de leur organisation avec le passage au système européen LMD (Licence-Master-Doctorat). Réglementation Dans la majorité des pays, les médecins doivent avoir la permission du gouvernement pour pratiquer la médecine. Ils doivent aussi parfois être membres d'un ordre professionnel. Dans certains pays, c'est cet ordre professionnel qui autorise les médecins à pratiquer alors que le gouvernement ne fait que reconnaître l'autorité de l'ordre en la matière. Exercice Exercice hospitalier Plusieurs types de médecins peuvent travailler à l’hôpital (en dehors des internes en Europe et des résidents au Canada) et ont des statuts différents. Les internes (étudiants en 3e cycle, après la sixième année, en Europe) et les résidents (médecins en formation, ayant obtenu leur doctorat après 4 ou 5 ans d'université, au Canada) ont le droit de prescrire et d'entreprendre des actes thérapeutiques ou diagnostiques (cf études de médecine). Exercice libéral Les médecins libéraux exercent au sein d'un cabinet médical où ils travaillent seuls ou avec quelques confrères. Médecine du travail Dans certains pays, seuls les salariés des grandes entreprises, ou les salariés soumis à des dangers relèvent de la médecine du travail. Ailleurs, comme en France, tous les salariés sont concernés par la médecine du travail.

Arsène Wenger

Arsène Wenger OBE est un joueur puis entraîneur de football français, né le 22 octobre 1949 à Strasbourg. Il est entraîneur du club anglais d'Arsenal (Londres) depuis 1996. Il est considéré comme l'un des plus grands entraîneurs de son époque, assumant régulièrement le choix de jeunes joueurs en devenir pour un jeu tourné vers l'offensive et le collectif. Biographie Enfance et jeunesse Fils d'Alphonse et de Louise, il grandit avec une sœur et un frère ainé dans le petit village alsacien de Duttlenheim. C'est dans l'établissement de ses parents restaurateurs (« À la Croix d'or »), où se réunit alors régulièrement l'équipe du FC Duttlenheim qu'il se prend de passion pour le football. Il joue d'abord en amateur en tant que gardien de but puis défenseur. Carrière de footballeur Il débute en tant que joueur à l'Association sportive de Mutzig comme arrière central. Il n'est toujours pas professionnel à 24 ans. Il rejoint enfin le FC Mulhouse qui évolue alors en deuxième division. Il rejoint par la suite l'AS Vauban à Strasbourg en National. Enfin, il arrive en première division au RC Strasbourg à l'âge de 29 ans. Il dispute notamment la Coupe d'Europe et décroche un titre de champion de France en 1979. Mais c'est plus grâce à sa vision du jeu et à son intelligence que pour des qualités de jeu individuel, que Wenger jouera dans le football professionnel. Il n'aura joué que 12 matchs en 3 saisons toutes compétitions confondues. À 32 ans, il arrête sa carrière pour se consacrer à sa véritable vocation, celle d'entraîneur. Carrière d'entraîneur La France Il passe son diplôme à Paris et, en 1981, le Racing Club de Strasbourg le contacte pour prendre la direction de son centre de formation. Il y reste deux saisons avant de devenir entraîneur adjoint à l'AS Cannes de 1983 à 1984. Il obtient son premier poste d'entraîneur principal à l'Association sportive Nancy-Lorraine où, remplaçant Hervé Collot, démissionnaire, il reste jusqu'en 1986. En 1987, il devient entraîneur de l'AS Monaco, remportant le championnat de France dès la première saison. En 1991, il remporte la Coupe de France. Il est cependant licencié en 1994 pour mauvais résultats. Le Japon En 1994, Wenger signe un contrat avec le club Japonais Nagoya Grampus. Il quitte alors la France et déménage au Japon. Quand Wenger arrive, Nagoya a du mal à gagner des matchs, mais il parvient à redresser le club. Il reste 18 mois au Japon, gagnant la Coupe du Japon et finissant deuxième dès sa première saison à Nagoya. L'Angleterre Quand l’entraîneur d’Arsenal, Bruce Rioch est remercié en août 1996, les rumeurs vont bon train sur qui sera le nouveau patron d’Arsenal. Le 28 septembre 1996, Arsenal confirme l’emploi fixe d’Arsène Wenger, et le 1 octobre 1996, Wenger entre officiellement en fonction et devient le premier entraineur étranger des Gunners. Wenger est totalement inconnu en Angleterre, et le journal anglais London Evening Standard souligne ceci en titrant sa une « Arsène Who? ». Arsenal finit troisième au classement dès la première saison de Wenger. En 1998, il conduit Arsenal au doublé coupe-championnat devenant le premier entraîneur non britannique à réaliser un tel exploit. Les saisons suivantes sont marquées par des échecs. Wenger se décide donc d’acheter de nouveaux joueurs. Les transferts les plus importants furent l’achat de Sol Campbell, Fredrik Ljungberg, Robert Pires et Thierry Henry, qui devient au fil des années l'un des tout meilleur joueur de l'histoire d'Arsenal. Ces joueurs mènent Arsenal à de nouveaux triomphes. Lors de la saison 2001-02, Arsenal réussit le doublé pour la deuxième fois avec Wenger. Au terme de la septième saison de Wenger, Arsenal gagne le championnat d’Angleterre tout en restant invaincu pendant toute la saison, performance réalisée une seule fois précédemment par Nottingham Forest. Et encore, cette performance n'avait été réalisée que sur une saison de 22 matches. Or, Arsenal resta invaincu pendant 49 matchs en championnat (toute la saison 2003-04 et une partie de la saison 2004-05 avant de s'incliner 2-0 contre Manchester United lors du 50 match). En 2006, Wenger se voit offrir un « contrat à vie » par David Dein, le vice-président d’Arsenal, qui informe que Wenger se verra proposer un travail dans l’administration d’Arsenal quand il arrêtera son travail d’entraîneur. Pourtant, la démission du vice-président d'Arsenal David Dein en 2007 a alimenté la rumeur du départ d'Arsène Wenger en raison du fort attachement des deux hommes mais l'Alsacien a finalement prolongé son contrat avec Arsenal jusqu'en 2011. S'il applique le contrat jusqu'à son terme, il deviendra alors l'entraîneur détenant le record du nombre de matches dirigés pour Arsenal. Insulté par les supporters de Manchester United lors de la défaite d'Arsenal contre les Red Devils, le 29 août 2009 (1-2), Arsène Wenger a reçu le soutien de Sir Alex Ferguson qui s'est fendu d'une lettre ouverte aux supporters de MU, leur demandant de mettre fin à leurs chants haineux contre son collègue. « Assieds-toi, pédophile ! », avait entonné une frange du public d'Old Trafford, en rapport avec la volonté de Wenger de miser sur la formation de jeunes joueurs talentueux. Le samedi 31 octobre 2009, il atteint un total de 1000 points gagnés en Premier League avec Arsenal. Arsène Wenger est également un contributeur du magazine officiel d'Arsenal (Arsenal Official Magazine), où il exprime notamment son avis sur la forme actuelle de son équipe. Arsène est à ce jour le seul entraîneur à avoir perdu trois finales de Coupe d’Europe dans trois compétitions différentes : d’abord lors de la Coupe des Coupes 1992 avec l’AS Monaco puis lors de la Coupe de l’UEFA de 2000 et de la Ligue des Champions 2006 avec Arsenal.

Jo-Wilfried Tsonga

Jo-Wilfried Tsonga, né le 17 avril 1985 au Mans, en France est un joueur de tennis français, professionnel depuis 2004. Après un début de carrière marqué par de nombreuses blessures, Jo-Wilfried Tsonga fait une percée sur le circuit ATP en 2008 où il atteint la finale de l'open d'Australie. Il remporte son premier titre sur le circuit professionnel à l'open de Thaïlande en septembre 2008, puis le Masters de Paris-Bercy lui donnant accès aux Masters de tennis regroupant les huit meilleurs joueurs de la saison. Vainqueur au cours de sa carrière de huit titres en simple et de quatre titres en double, il a joué également la finale des Masters de tennis à Londres en décembre 2011 et atteint en février 2012 son meilleur classement ATP avec la 5 place mondiale. Biographie Jo-Wilfried Tsonga est le fils d'un ancien handballeur professionnel français d'origine congolaise et d'une mère enseignante, originaire de la Sarthe. Il est le frère aîné du basketteur français Enzo Tsonga, qui a notamment été membre du club Le Mans Sarthe Basket. Carrière sportive Le tennis n'a pas été le seul sport que Jo-Wilfried Tsonga a pratiqué puisque, plus jeune, il a également joué au football dans le club de Savigné-l'Évêque (ville située dans la banlieue du Mans). Il a fait le choix de faire actuellement partie des structures de la Fédération française de tennis4 et est membre du Tennis Club de Paris. Circuit junior Jo-Wilfried Tsonga a démarré sa carrière tennistique au Tennis Club des 3 vallées à Coulaines dans la Sarthe. Il y reste jusqu'à treize ans, âge auquel il est admis au pôle espoir de Poitiers. Il y passe deux ans. Sur cette période, en 1999, il remporta la Copa del Sol au côté de Richard Gasquet, notamment. Sur le circuit junior, Jo-Wilfried Tsonga remporte quatre titres en simple dont l'US Open en 2003 et atteint la même année les demi-finales des trois autres tournois du Grand Chelem. Il obtient ainsi son meilleur classement junior en étant deuxième joueur mondial le 13 octobre 2003. Il décroche également trois titres en double aux côtés de Mathieu Montcourt et Richard Gasquet. 2004 - 2006 En 2004, Jo-Wilfried Tsonga remporte deux Challengers (Togliatti, Nottingham) et un tournoi Future (Lanzarote) et passe de la 395 à la 163 place mondiale au classement ATP. Il débute alors sa collaboration avec Éric Winogradsky comme entraîneur, issu de la Fédération française de tennis. En 2005, malgré deux trophées, l'un en Challenger (León au Mexique), l'autre en Future (Saint-Dizier), ainsi qu'un premier tour perdu contre Andy Roddick à Roland-Garros (3-6, 2-6, 4-6), Jo-Wilfried Tsonga chute au classement, passant de la 165 place à la 338. En 2006, il remonte la pente en remportant un Challenger (Open de Rennes) grâce à une wild card octroyée par les organisateurs du tournoi et trois Futures (Lille, Bath et Bath). Ces résultats lui permettent de finir l'année à la 212 place mondiale. 2007 Lors du début de la saison 2007, Jo-Wilfried Tsonga obtient une wild card pour jouer l'Open d'Australie et rencontre dès le premier tour l'Américain Andy Roddick. Le premier set se conclut par un jeu décisif qu'il remporte 20-18 et qui devient le plus long tie-break de l'histoire du tournoi. Roddick remporte par la suite le match 6-7(18), 7-6(2), 6-3, 6-3. Il remporte quatre tournois Challenger au cours de cette année 2007 (Tallahassee, Mexico, Lanzarote et Surbiton), avant de se qualifier pour le tournoi du Queen's, en juin. Il parvient à battre au deuxième tour Lleyton Hewitt ce qui lui assure de rentrer dans le top 100 pour la première fois ; c'est à cette occasion qu'il inaugure sa façon de célébrer une victoire avec sa « danse des pouces . Il perd au tour suivant contre Marin Čilić. Au tournoi de Wimbledon, où il bénéficie d'une wild card, il passe pour la première fois le premier tour d'un tournoi du Grand Chelem, en battant son compatriote Julien Benneteau. Il gagne les deuxième et troisième tours contre Nicolás Lapentti et Feliciano López mais est stoppé en 1/8 de finale par un autre Français Richard Gasquet, futur demi-finaliste. Son nouveau classement (74) lui permet de participer pour la première fois à l'US Open. Au premier tour, il se défait d'Óscar Hernández (7-5, 6-1, 6-3), puis bat le vétéran Tim Henman au deuxième tour (7-6 (2), 2-6, 7-5, 6-4). Il affronte ensuite Rafael Nadal au troisième tour, et malgré un premier set disputé, l'Espagnol hausse le ton et remporte facilement le match 7-6(3), 6-2, 6-1. Le 28 octobre 2007, Tsonga remporte son premier tournoi ATP en double, au Grand Prix de tennis de Lyon, aux côtés de Sébastien Grosjean. Avec un huitième de finale et un troisième tour en Grand Chelem, l'année 2007 lui permet d'obtenir son meilleur classement en atteignant la 43 place ATP. Il remporte le prix ATP « Révélation de l'Année » (Newcomer of the Year) en 2007.

Tense

Present Simple Tense ใช้กับเหตุการณ์ที่เป็นจริง เกิดขึ้นเป็นประจำหรือปกติวิสัย ความจริงตลอดไป และมักมี adverb of frequency (คำกริยาวิเศษณ์ที่บอกเวลา)อยู่ด้วย adverb of frequency ได้แก่คำว่า always สมํ่าเสมอ usually โดยปกติ often บ่อยๆ sometimes บางครั้ง seldom ไม่ใคร่จะ never ไม่เคย I always go to bed at 10 p.m. The sun rises in the east. I never drink coffee. โครงสร้าง S+V (s,es) He, She, It plays with a ball. comes home. I, You, We,They read a book. drive a car. เมื่อเราต้องการทำเป็นประโยคปฎิเสธและประโยคคำถามให้เอา V to do(do,does) มาเป็นกริยาช่วยในประโยคคำถามที่เป็นแบบ yes-no questionsให้เอา do,does วางไว้หน้าประโยค Does he, she, it work? Do you, we, they, I study? ให้เอา V to do(do,does)มาช่วยในประโยคคำถามแบบ wh-questions เช่น Where do you come from? I come from Surin. How do you do? ประโยคปฎิเสธให้เติม not หลังคำ do, does He, She,It does not (doesn't) work. I, You, We,They do not (don't) study. Note: เมื่อเอา V to do มาใช้ในประโยคปฎิเสธและประโยคคำถามกริยาแท้ไม่ต้องเติม s หรือ es Past Simple Tense โครงสร้าง S+V2 ใช้กับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นและจบสิ้นลงไปแล้วในอดีตและมักจะมีคำบอกเวลาอยู่ด้วย เช่นคำว่า yesterday, last week, last month, last year, last summer, ago We went to Canada last summer. My family came to visit me last week. เมื่อเราต้องการทำเป็นประโยคปฎิเสธและประโยคคำถาม ให้นำเอา V to do(did) มาช่วย Did he, she, it work? Did you, we, they, I work? ให้เอา V to do(did)มาช่วยในประโยคคำถามแบบ wh-questions เช่น What did you do ? I cleaned my car. ประโยคปฎิเสธให้เติม not หลัง did ได้เลย He, She,It did not (didn't) work. I, You, We,They did not (didn't) work. Note: เมื่อนำเอา did มาใช้ในประโยคกริยาแท้จะต้องเปลี่ยนเป็นช่องที่1เหมือนเดิม คำว่า be กระจายรูปเป็น is am are (present) was were (past) I was angry because they were late. Was it sunny when you went out?

Fête des professeurs

Dans plusieurs pays, une journée particulière que l'on peut traduire en français par Fête des professeurs, Journée des professeurs, (Teachers’ Day en anglais), est dédiée aux enseignants. Elle est destinée à reconnaître leur rôle important dans le développement social, économique et moral du pays. Cette journée peut être chômée ou non, selon les pays. Elle n'existe pas encore de façon officielle en France ni en Belgique ni en Suisse. Les dates auxquelles le plus grand nombre d'étudiants fêtent leurs professeurs sont les 5, 10 et 11 septembre, le 28 février et le 5 octobre, cette dernière date étant recommandée par l'UNESCO. France, Belgique et Suisse Cette tradition n'existe pas vraiment dans les pays européens à composantes francophones comme la Belgique, la France ou la Suisse. Toutefois, sous l'influence de jeunes issus d'un nombre important d'autres pays du monde, l'idée commence à faire son chemin. Par exemple, dans un courrier des lecteurs d'un grand journal belge (La DH du vendredi 3 avril 2009 en page 27), une étudiante marocaine (Fadoua N. d'Anderlecht) passionnée par tout ce qui se fait en Inde ainsi qu'une étudiante albanaise (Ermiga) suggéraient de créer pareille fête en Belgique. On pourrait alors, à l'instar du Canada, choisir le 5 octobre, date recommandée en 1993 par l'Unesco lorsque celle-ci a créé la première Journée mondiale des enseignants. En 2010, Paul Bienbon a consacré sa chronique du 4 octobre dans le journal La Libre Belgique en page 47 à cette "Journée mondiale des enseignants". Le sujet a ensuite aussi été traité par RCF Liège, par le JP de la RTBF, et le journal La Capitale, tandis que La Libre publiait une photo en double page consacré à ce thème. Deux au moins des quatre partis francophones démocratiques belges se sont fendus d'un beau communiqué à l'éloge des enseignants en page d'accueil de leur site Internet. L'un d'eux rappelant la citation célèbre de V. Hugo que "les maîtres d'école sont des jardiniers en intelligence humaine". L'agenda Europa, distribué aux rhétoriciens européens, lui signale sobrement à la date du 5 octobre la journée mondiale des enseignants en citant la phrase de Nelson Mandela :" L'éducation est l'arme la plus puissante que l'on peut utiliser pour changer le monde". Ceci dit, les francophones de Belgique sont plus habitués à faire la fête dans leur école aux environs du mois de mai. C'est à cette période que s'organisent nombre de fêtes et fancy-fair à l'école où sont invités les parents et les grands-parents. On pourrait profiter de l'événement pour jumeler une fête des enseignants. Jadis, nombre de parents d'élèves, offraient en période non-suspecte (hors des périodes d'examen notamment) un petit cadeau symbolique aux enseignants qu'ils avaient appréciés (instituteurs ou titulaires), c'est-à-dire après la délibération, au moment de la remise des diplômes ou du certificat de passage en classe supérieure. Ces cadeaux pouvaient être une fleur, un stylo-à-bille à 4 couleurs, un ballotin de pralines en chocolat. Mais il faut bien dire que malheureusement cette tradition se perd. Il reste parfois que des élèves songent à écrire un petit mot de remerciement après leur diplôme à leurs enseignants. Ce qui leur fait toujours très plaisir. Si une fête des enseignants devait s'officialiser en Belgique ou en France, un beau cadeau que pourraient leur faire les étudiants seraient d'être toute la journée particulièrement attentifs, d'avoir préparé consciencieusement leur travaux et de ne pas arriver en retard.

Zinedine Zidane

Zinedine Zidane, né le 23 juin 1972 à Marseille, souvent surnommé Zizou, est un footballeur international français. Il est cité parmi les plus grands joueurs de football de tous les temps et est listé parmi les 125 meilleurs joueurs mondiaux encore vivants en 2004, dans un classement conjoint de Pelé et de la Fédération internationale de football association (FIFA). Sportif préféré des Français en 2006, il est classé à trois reprises meilleur joueur mondial de l'année par la FIFA en 1998, 2000 et 2003 et ballon d'or en 1998. Il est par deux fois classé second meilleur joueur français de tous les temps par France Football. En 2004, il est élu meilleur joueur européen du demi-siècle par l'UEFA et devance donc des légendes comme Cruijff, Beckenbauer ou encore Platini. Jouant au poste de milieu offensif, il a été le meneur de jeu de prestigieux clubs européens, comme la Juventus de Turin et le Real Madrid, avec lesquels il a remporté de nombreux titres nationaux et internationaux. Sélectionné à 108 reprises avec l'équipe de France, Zinédine Zidane s'illustre principalement au niveau international lors de la victoire à la Coupe du monde de 1998 où il marque deux buts de la tête lors de la finale gagnée 3-0 contre le Brésil et au championnat d'Europe de 2000 également remporté. Célèbre numéro 10 des Bleus, il met un terme à sa carrière suite à la Coupe du monde de 2006, au cours de laquelle il se distingue et obtient le titre de meilleur joueur du mondial. Le 9 juillet 2006, il joue son dernier match à l’occasion de la finale de la Coupe du monde opposant l'Italie à la France. Il s'y illustre de manière ambivalente en inscrivant son 31e but sous le maillot français par une panenka réussie, mais aussi par son expulsion sur carton rouge pour son coup de tête au thorax de Marco Materazzi. Biographie Issu d'une famille d'origine algérienne établie en France métropolitaine depuis 1953, Zinedine Zidane grandit à Marseille dans la cité de « La Castellane ». Marié à Véronique Lentisco, Zinedine Zidane est père de quatre garçons : Enzo, Luca, Théo et Elyaz. Il a trois frères (Noureddine, Farid, Djamel) et une sœur (Lila). Il possède la double nationalité française et algérienne, ses parents étant tous deux algériens. Débuts Les parents de Zinedine sont originaires de petite Kabylie dans la wilaya de Béjaïa en Algérie, son père Smaïl Zidane venant du village d’Aguemoune Ath Slimane a émigré à Paris en 1953. Des propos dans lesquels il évoque son identité sont recueillis par le journal The Observer. Zinedine Zidane signe sa première licence en 1982 dans un club proche de son quartier d’origine : l'US Saint-Henri puis passe au SO Septèmes-les-Vallons, avec lequel il joue dans la catégorie poussins jusqu’à l'âge de quatorze ans. En 1986, il est sélectionné en cadet première année pour le championnat de Ligue. En fin d'année, il est convoqué au Centre régional d'éducation populaire et de sport (CREPS) d’Aix-en-Provence pour un stage de trois jours. C’est là qu’il est remarqué puis recruté par l’AS Cannes par l’intermédiaire de son recruteur Jean Varraud, lui-même ancien de l'ASSE. Après un stage d'une semaine il intègre en 1987, à l’âge de quinze ans, le centre de formation cannois sous les ordres de Guy Lacombe. Il est placé au sein d'une famille d'accueil, les Elineau. À 16 ans, Jean Fernandez l'intègre à l'effectif professionnel. Il débute en Première division le 20 mai 1989, contre le FC Nantes, équipe de Marcel Desailly et Didier Deschamps à l'époque, à la Beaujoire. Il n’a pas encore 17 ans. Le 8 février 1991, il marque son premier but en Première division, toujours contre le FC Nantes et reçoit une Peugeot 205 rouge comme lui a promis le président du club, Alain Pedretti, s'il marque un but. Le club se qualifie pour la Coupe UEFA et Zidane découvre l'Europe. L'année suivante, le club est éliminé de la Coupe UEFA et descend en D2. Zidane rejoint alors Bordeaux à l'été 1992. Zidane chez les Girondins En 1992, Zidane est recruté par Rolland Courbis et Alain Afflelou, alors président de Bordeaux. Zidane et deux joueurs de Cannes ont ainsi été échangés contre un joueur de Bordeaux. Au sein de son nouveau club, il sympathise avec deux autres futurs internationaux français, Christophe Dugarry et Bixente Lizarazu, avec lesquels il forme le « triangle bordelais », ces trois joueurs démontrant une capacité à se trouver les yeux fermés sur le terrain, à Bordeaux comme en équipe de France. Zidane marque dix buts pour sa première saison, puis six les trois saisons suivantes. Il atteint également la finale de la Coupe UEFA en 1996 contre le Bayern Munich dans lequel évolue Jean-Pierre Papin (perdue 0-2 ; 1-3). En huitièmes de finale, il inscrit un but d'anthologie de quarante mètres contre le Betis Seville. Il déclare à propos de ce but : « Antony Bancarel dévie le ballon, il arrive devant moi et rebondi une seule fois … Tout va très vite mais j'ai l'impression de pouvoir tout faire … Je reprends directement du gauche, chose que je ne fais pas habituellement, et j'arrive à lober le gardien à 30 ou 40 mètres ». En quart de finale, les girondins élimine le Milan AC de Desailly, notamment grâce à un 3-0 mémorable au match retour au Parc Lescure (0-2 au match aller). Zinedine Zidane réalise un festival lors de ce match et offre le 3e but à Christophe Dugarry qui envoie les girondins en demi-finale. Contre le Slavia Prague en demi-finale, il exécute ses premières roulettes et l’Europe découvre alors un artiste du ballon rond. Bordeaux va jusqu’en finale mais ne peut rivaliser avec le Bayern Munich sans Zidane, suspendu à l’aller. Le 17 août 1994 à Bordeaux, il est pour la première fois sélectionné en équipe de France, contre la République tchèque, sur la pelouse de son club au Parc Lescure. Il entre en jeu à la 63e minute avec le numéro 14, en remplacement de Corentin Martins. La France est alors menée 2-0 mais Zidane marque deux buts en deux minutes permettant aux Bleus d'obtenir le match nul. Il lui faut néanmoins encore attendre près d’une année pour devenir un titulaire à part entière au sein de l’équipe de France, et ce n’est qu’en 1995, au cours des éliminatoires pour l’Euro 1996 et sa dernière année chez les Girondins de Bordeaux, que le sélectionneur national Aimé Jacquet fait de Zidane son meneur de jeu titulaire. Zidane à la Juventus En 1996, après la finale de Coupe de l’UEFA perdue avec les Girondins de Bordeaux, Zidane franchit un nouveau palier et signe à la Juventus de Turin — club dans lequel a notamment évolué Michel Platini au début des années 1980 — pour la somme de 35 millions de francs. Il rejoint ainsi Didier Deschamps sous les ordres de Marcello Lippi. Entre-temps, diminué par une saison éprouvante avec Bordeaux et par un accident de voiture survenu peu de temps avant le début du tournoi, Zidane dispute un Euro 1996 jugé décevant en Angleterre. Les Bleus atteignent péniblement la demi-finale (éliminé par la République tchèque aux tirs aux buts) et Zidane est loin de se montrer à son meilleur niveau. À la Juventus, après des débuts difficiles, particulièrement les trois premiers mois, Zidane, qui porte le numéro 21, explose au plus haut niveau européen et nombre d’observateurs voient en lui le meilleur joueur du monde. Avec la Juventus, Zidane gagne également ses premiers titres, dont deux scudetto (1997, 1998), une supercoupe d'Italie (1997), une supercoupe d'Europe (1996) et une coupe intercontinentale (1996), mais perd la finale de la ligue des champions deux fois de suite, en 1997 et 1998. En quête du titre européen suprême, Zidane quitte la Juventus en 2001 pour aller au Real Madrid.

Patricia Kaas

Patricia Kaas, née le 5 décembre 1966 à Forbach (Moselle) en Lorraine, est une chanteuse française. Depuis plus de 20 ans, elle connaît le succès dans les principaux pays francophones, germanophones, ainsi qu'en Russie, où elle se produit régulièrement sur scène. Ses albums sont commercialisés dans une quarantaine de pays et ses ventes sont estimées en 2009 à plus de 16 millions à travers le monde. Biographie Patricia Kaas grandit à Stiring-Wendel, ville frontalière avec l'Allemagne où se parle "le Platt" (un dialecte allemand qui est la langue maternelle de Patricia qui ne parlera pas le français avant l'âge de six ans). Elle est élevée dans une famille de sept enfants par une mère d'origine allemande, et un père « gueule noire » (mineur de fond dans les mines de charbon). Avec l’aide de ses parents, elle commence à donner des concerts dès l'âge de 8 ans. Elle donne des représentations sur des chansons de Sylvie Vartan, Claude François ou Mireille Mathieu, mais aussi New York, New York ou I'm Just A Gigolo. Après avoir été engagée en 1979 — elle a alors 13 ans — dans un cabaret de Sarrebruck, le « Rumpelkammer Club » où, pendant sept ans, elle chante tous les samedis soirs, elle est finalement remarquée en 1985 par Gérard Depardieu. C'est lui qui décide alors de produire sa première chanson Jalouse, écrite par Élisabeth Depardieu, qui est unéchec. Mademoiselle chante. Mais deux ans après, Patricia Kaas rencontre Didier Barbelivien qui lui offre Mademoiselle chante le blues, ressortie d'un tiroir pour l'occasion et qui avait été refusée dans un premier temps par Nicoletta, souhaitant quelques modifications du texte. Ce titre paraît en avril 1987 et est récompensé par le prix Charles Cros. En décembre, elle monte pour la première fois sur la scène de l'Olympia, assurant la première partie de Julie Pietri. En novembre 1988 parait le premier album de Patricia Kaas, Mademoiselle chante..., qui rencontre un grand succès en France et en Allemagne, grâce à des tubes comme D'Allemagne, Mon mec à moi, Elle voulait jouer cabaret ou encore Quand Jimmy dit, et qui lui vaut le titre de Révélation de l'année aux Victoires de la musique. Les années 1990 Ses deux albums suivants, Scène de vie et Je te dis vous, connaissent également un très grand succès (Je te dis vous atteignant même les 2,5 millions de copies dans le monde), portés par des titres comme Les Hommes qui passent, Entrer dans la lumière et Il me dit que je suis belle (écrit par Jean-Jacques Goldman). Ses tournées la mènent aux quatre coins du globe. Durant l'été 1992, le ténor italien Luciano Pavarotti l'invite à un concert humanitaire à Modène. À partir de cette année-là, elle participe régulièrement aux concerts des Enfoirés. Après avoir enregistré un album en anglais (Café Noir, qui ne sortira jamais), elle tente à partir de 1997 de moderniser son image. Entourée de compositeurs à succès (Jean-Jacques Goldman pour Dans ma chair, ou encore Pascal Obispo pour l'album suivant, Le Mot de passe), sa popularité reste toujours aussi forte et ses concerts font toujours salle comble, malgré des ventes de disques en léger déclin : en France, Dans ma chair sera certifié disque double platine (porté par les singles Quand j'ai peur de tout et Je voudrais la connaître) et Le Mot de passe disque de platine (porté par Ma liberté contre la tienne ou encore Une fille de l'Est). En décembre 1998, elle enregistre Christmas in Vienna VI, avec le tenor Plácido Domingo. Les 25 et 27 juin 1999, elle est invitée par Michael Jackson à Séoul et à Munich, dans le cadre de deux grands concerts humanitaires, Michael Jackson & Friends. Les années 2000 Les années 2000 seront plus difficiles avec notamment le semi-échec du film de Claude Lelouch, And now... Ladies and Gentlemen avec Jeremy Irons, et les ventes moins importantes des albums Piano Bar by Patricia Kaas (un album d'adaptations en anglais de chansons françaises) et Sexe fort (malgré des titres signés Goldman, Renaud, Cabrel et Obispo). Toutefois, les tournées internationales ayant suivi ces albums connurent, comme les précédentes, un très large succès : le Piano-Bar Tour s'est joué notamment aux États-Unis, réunissant 6000 personnes au Beacon Theater de New-York. En 2000, à l'occasion de la Fête de la Fédération, elle donne un concert dans le jardin du Luxembourg à Paris. 2009 : le retour 2009 marque le retour de Patricia Kaas sur le devant de la scène avec un nouvel album, Kabaret, en hommage aux années 1930. La distribution de Kabaret s'est faite sous différents canaux. L'album est tout d'abord distribué en Russie, dans le cadre d'un partenariat avec la chaîne de magasins de cosmétiques L'Etoile : 500 000 exemplaires sont ainsi offerts aux clients de L'Etoile, ce qui vaudra à l'album un disque de diamant en Russie. En France, la distribution est assurée dans un premier temps par le magasin en ligne Vente privée, au prix de 6 €. Durant cette période, Patricia Kaas change de maison de disques, et la distribution de l'album est assurée à la fois par Sony (son ancienne maison de disques) pour l'international, et par Universal pour la France. Selon son entourage, Kabaret aurait été certifié disque d'or en France début 2009, et se serait écoulé à 800 000 exemplaires dans le monde. Toutefois, en 2011, le SNEP n'a toujours pas certifié l'album, et le Bureau-Export n'a jamais communiqué ces chiffres. Une nouvelle tournée internationale a eu lieu, entre novembre 2008 et février 2010, en France et dans une vingtaine de pays. L'Eurovision À la demande de France 3, elle est la représentante de la France au Concours de l'Eurovision, le 16 mai 2009 à Moscou, avec la chanson Et s'il fallait le faire. Malgré une prestation saluée et remarquée, elle termine 8e sur 25 avec 107 points (la meilleure place de la France depuis 2002). Elle a toutefois été récompensée du Prix artistique Marcel Bezençon de la meilleure prestation 2009. 2012 : Kaas chante Piaf Au printemps 2011, Patricia Kaas publie sa première autobiographie, L'ombre de ma voix. Dans la foulée, elle devrait tourner un film de Marc Ruscart, Noir désert avec Pierre Richard. Son retour musical se fera en 2012 via un album-hommage à Édith Piaf, Kaas chante Piaf, à l'occasion du 50e anniversaire de décès de la chanteuse. Une tournée se déroulera dans plus de 45 pays. Elle passera, entre autres, par le Royal Albert Hall de Londres, le Carnegie Hall de New York et l'Olympia à Paris.

Frédéric Chopin

Frédéric François Chopin ( /ˈʃoʊpæn/; French pronunciation: [fʁe.de.ʁik ʃɔ.pɛ̃]; Polish: Fryderyk Franciszek Chopin; 22 February or 1 March 1810 – 17 October 1849) was a Polish composer and virtuoso pianist of French-Polish parentage. He is considered one of the great masters of Romantic music. Chopin was born in Żelazowa Wola, a village in the Duchy of Warsaw. A renowned child-prodigy pianist and composer, Chopin grew up in Warsaw and completed his music education there; he composed many mature works in Warsaw before leaving Poland in 1830 at age 20, shortly before the November 1830 Uprising.

Following the Russian suppression of the Uprising, he settled in Paris as part of Poland's Great Emigration. During the remaining 19 years of his life, Chopin gave only some 30 public performances, preferring the more intimate atmosphere of the salon; he supported himself by sales of his compositions and as a piano teacher. After some romantic dalliances with Polish women, including an abortive engagement, from 1837 to 1847 he carried on a relationship with the French writer Amantine Dupin (pen name "George Sand"). For most of his life, Chopin suffered from poor health; he died in Paris in 1849 at age 39.

The vast majority of Chopin's works are for solo piano, though he also wrote two piano concertos, a few chamber pieces and some songs to Polish texts. His piano works are often technically demanding, with an emphasis on nuance and expressive depth. Chopin invented the instrumental ballade and made major innovations to the piano sonata, mazurka, waltz, nocturne, polonaise, étude, impromptu, scherzo and prélude.

Life

Childhood

Chopin's father, Nicolas Chopin, was a Frenchman from Lorraine who immigrated to Poland in 1787 at the age of sixteen. During the 1794 Kościuszko Uprising, he served in the Warsaw municipal militia, rising to the rank of lieutenant. In France he had been baptized Nicolas, but in Poland he used the Polish form of the name, Mikołaj. Though he had come from a foreign country, with time he became completely polonized and, according to Łopaciński, "undoubtedly considered himself a Pole."

Nicolas subsequently tutored children of the aristocracy, including the Skarbeks, whose poor relation, Justyna Krzyżanowska, he married. The wedding took place at the 16th-century parish church in Brochów on 2 June 1806. (Justyna's brother would become the father of American Union General Włodzimierz Krzyżanowski.)

Frédéric Chopin was the couple's second child and only son. (The eldest child, Ludwika, was to become his first piano teacher, and several decades later was to repatriate his heart from Paris.) He was born at Żelazowa Wola, forty-six kilometres west of Warsaw, in what was the Duchy of Warsaw. The parish baptismal record, discovered in 1892, gives his birthday as 22 February 1810, but a date one week later, 1 March, was stated by the composer and his family as his birthday; according to Chopin in a letter of 16 January 1833 to the chairman of the Polish Literary Society in Paris, he was "born 1 March 1810 at the village of Żelazowa Wola in the Province of Mazowsze."

He was baptized on Easter Sunday, 23 April 1810, in the same Brochów church where his parents had married. The parish register cites his given names in the Latin form Fridericus Franciscus; in Polish, he was Fryderyk Franciszek. His godfather was Fryderyk Skarbek (1792–1866), a pupil of Nicolas Chopin's—later a prison reformer who would design the Pawiak Prison of World War II ill fame, and great-great-uncle of World War II SOE agent Krystyna Skarbek; the godfather's son Józef Skarbek would, in 1841, marry Frédéric Chopin's erstwhile fiancée Maria Wodzińska.

In October 1810, when Chopin was seven months old, the family moved to Warsaw, where his father had accepted an offer from lexicographer Samuel Linde to teach French at the Warsaw Lyceum. The school was housed in the Saxon Palace, and the Chopin family lived on the palace grounds. In 1817 Grand Duke Constantine requisitioned the Saxon Palace for military purposes, and the Lyceum was moved to the Kazimierz Palace, which also hosted the newly founded Warsaw University. The family lived in a spacious second-floor apartment in an adjacent building. Chopin attended the Warsaw Lyceum from 1823 to 1826.

The Polish spirit, culture and language pervaded the Chopins' home, and as a result the son would never, even in Paris, perfectly master the French language. Louis Énault, a biographer, borrowed George Sand's phrase to describe Chopin as being "more Polish than Poland".

Others in Chopin's family were musically talented. Chopin's father played the flute and violin; his mother played the piano and gave lessons to boys in the elite boarding house that the Chopins maintained. As a result Frederic became conversant with music in its various forms at an early age.

Józef Sikorski, a musician and Chopin's contemporary, recalls in his Memoirs about Chopin (Wspomnienie Chopina) that, as a child, Chopin wept with emotion when his mother played the piano. By six, he was already trying to reproduce what he heard or make up new melodies. He received his earliest piano lessons not from his mother but from his older sister Ludwika (in English, "Louise").

Chopin's first professional piano tutor, from 1816 to 1822, was the Czech Wojciech Żywny.Though the youngster's skills soon surpassed his teacher's, Chopin later spoke highly of Żywny. Seven-year-old "little Chopin" (Szopenek) began giving public concerts that soon prompted comparisons with Mozart as a child and with Beethoven.

That same year, seven-year old Chopin composed two Polonaises, in G minor and B-flat major. The first was published in the engraving workshop of Father Izydor Józef Cybulski (composer, engraver, director of an organists' school, and one of the few music publishers in Poland); the second survives as a manuscript prepared by Nicolas Chopin. These small works were said to rival not only the popular polonaises of leading Warsaw composers, but the famous Polonaises of Michał Kleofas Ogiński. A substantial development of melodic and harmonic invention and of piano technique was shown in Chopin's next known Polonaise, in A-flat major, which the young artist offered in 1821 as a name-day gift to Żywny.

About this time, at the age of eleven, Chopin performed in the presence of Alexander I, Tsar of Russia, who was in Warsaw to open the Sejm (Polish Parliament).

As a child, Chopin displayed an intelligence that was said to absorb everything and utilize everything for its development. He early showed remarkable abilities in observation and sketching, a keen wit and sense of humor, and an uncommon talent for mimicry. A story from his school years recounts a teacher being pleasantly surprised by a superb portrait that Chopin had drawn of him in class.

In those years, Chopin was sometimes invited to the Belweder Palace as playmate to the son of Russian Poland's ruler, Grand Duke Constantine, and charmed the irascible duke with his piano-playing. (A few years later, the Duke would flee the Belweder, just in the nick of time, at the very opening of the November 1830 Uprising, escaping the Polish officer cadets who rode up through the Royal Baths Park from their barracks in an effort to capture him.)

Julian Ursyn Niemcewicz attested to "little Chopin's" popularity in his dramatic eclogue, "Nasze Verkehry" ("Our Intercourse", 1818), in which the eight-year-old featured as a motif in the dialogues.

In the 1820s, when teenage Chopin was attending the Warsaw Lyceum and Warsaw Conservatory, he spent every vacation away from Warsaw: in Szafarnia (1824 – perhaps his first solo travel away from home – and 1825), Duszniki (1826), Pomerania (1827) and Sanniki (1828).

At the village of Szafarnia (where he was a guest of Juliusz Dziewanowski, father of schoolmate Dominik Dziewanowski) and at his other vacation venues, Chopin was exposed to folk melodies that he later transmuted into original compositions. His missives home from Szafarnia (the famous self-styled "Szafarnia Courier" letters), written in a very modern and lively Polish, amused his family with their spoofing of the Warsaw newspapers and demonstrated the youngster's literary gift.[19]

An anecdote describes how Chopin helped quiet rowdy children by first improvising a story and then lulling them to sleep with a berceuse (lullaby) – after which he woke everyone with an ear-piercing chord.

Education

Chopin, tutored at home until he was thirteen, enrolled in the Warsaw Lyceum in 1823, but continued studying piano under Żywny's direction. In 1825, in a performance of the work of Ignaz Moscheles, he entranced the audience with his free improvisation, and was acclaimed the "best pianist in Warsaw".

In the autumn of 1826, Chopin began a three-year course of studies with the Silesian composer Józef Elsner at the Warsaw Conservatory, which was affiliated with the University of Warsaw (hence Chopin is counted among the university's alumni). Chopin's first contact with Elsner may have been as early as 1822; it is certain that Elsner was giving him informal guidance by 1823, and in 1826 Chopin officially began studying music theory, figured bass, and composition with Elsner.

In year-end evaluations, Elsner noted Chopin's "remarkable talent" and "musical genius". As had Żywny, Elsner observed, rather than influenced or directed, the development of Chopin's blossoming talent. Elsner's teaching style was based on his reluctance to "constrain" Chopin with "narrow, academic, outdated" rules, and on his determination to allow the young artist to mature "according to the laws of his own nature".

In 1827 the family moved to lodgings just across the street from Warsaw University, in the south annex of the Krasiński Palace at Krakowskie Przedmieście 5 (the palace is now the Warsaw Academy of Fine Arts). Here the parents continued running their elite boarding house for male students. Young Chopin lived here until he left Warsaw in 1830. (In 1837–39, artist-poet Cyprian Norwid would live here while studying painting at the Academy of Fine Arts; later he would pen the poem, "Chopin's Piano", about Russian troops' 1863 defenestration of the instrument.) The Chopins' parlor (salonik Chopinów) is now a museum open to the public; here Chopin first played many of his early compositions.

Four boarders at his parents' apartments became Chopin's intimates: Tytus Woyciechowski, Jan Białobłocki, Jan Matuszyński and Julian Fontana. Chopin would share aspects of his Parisian life with the latter two.

In 1829, Polish portraitist Ambroży Mieroszewski executed a set of five portraits of Chopin family members (the youngest daughter, Emilia, had died in 1827): Chopin's parents, his elder sister Ludwika, younger sister Izabela, and, in the first known portrait of him, the composer himself. (The originals perished in World War II; only black-and-white photographs remain.) In 1913, French musicologist and Chopin biographer Édouard Ganche would write that this painting of the precocious composer showed "a youth threatened by tuberculosis. His skin is very white, he has a prominent Adam's apple and sunken cheeks, even his ears show a form characteristic of consumptives." Chopin's younger sister Emilia had already died of tuberculosis at the age of fourteen, and their father would succumb to the same disease in 1844.

According to Polish musicologist and Chopin biographer Zdzisław Jachimecki, comparison of the juvenile Chopin with any earlier composer is difficult because of the originality of the works that Chopin was composing already in the first half of his life. At a comparable age, Bach, Mozart and Beethoven had still been apprentices, while Chopin was perceived by peers and audiences to be already a master who was pointing the path to the coming age.

Chopin himself never gave thematic titles to his instrumental works, but identified them simply by genre and number. His compositions were, however, often inspired by emotional and sensual experiences in his own life. One of his first such inspirations was a beautiful young singing student at the Warsaw Conservatory and later a singer at the Warsaw Opera, Konstancja Gładkowska. In letters to his friend Tytus Woyciechowski, Chopin indicated which of his works, and even which of their passages, were influenced by his erotic transports. His artist's soul was also enriched by friendships with such leading lights of Warsaw's artistic and intellectual world as Maurycy Mochnacki, Józef Bohdan Zaleski and Julian Fontana.